Kuulus Vene ja Nõukogude arhitekt Ginzburg sündis Minskis 1892. aastal. Tema isa oli arhitekt. Võib-olla mõjutas see asjaolu, et poisile meeldis varasest lapsepõlvest peale maalimine, joonistamine ja ta koostas ka imelisi lugusid. Kommertskoolis, kuhu ta õppima suunati, illustreeris tulevane arhitekt Ginzburg kooliajakirja ja maalis meelsasti amatööretenduste jaoks maastikke. Pärast kolledži edukat lõpetamist jätkas ta õpinguid Euroopas.
Pariis, Milano, Moskva
Hakkas õppima Pariisis Kaunite Kunstide Akadeemias arhitekt Ginzburgi elukutse põhitõdesid ja kolis mõne aja pärast Toulouse'i, et õppida tollal tuntud ja jõukas arhitektuurikoolis. Kuid ta ei jäänud sinna kauaks. Tundes end täielikult valmis veelgi kõrgema hariduse saamiseks, läks noor arhitekt Ginzburg Milanosse, kus õppis Kunstiakadeemia professori Gaetano Moretti klassis. See meister on tuntudpalju Itaalia vaatamisväärsusi. Ta projekteeris näiteks Milano Püha Rakka kiriku fassaadi, taastas Veneetsia Püha Markuse katedraali kokkuvarisenud kellatorni. Just selle tähelepanuväärse meistri juhendamisel õppis imeline nõukogude arhitekt Moisei Ginzburg oma elukutse põhitõdesid.
Moretti toetas vankumatult klassikat, kuid ei takistanud tema õpilast Euroopa modernsusest vaimustust võtmast. Pealegi avaldas arhitekt Moses Ginzburgile õpingute lõpus suurt muljet Ameerika arhitektuuri uuendaja Frank Wrighti töö. Ginzburg naasis Moskvasse 1914. aastal Milano diplomiga. Ta tundis, et tema teadmiste pagas polegi nii väike, kuid tal on vaja juurde õppida. Moses Ginzburg täiendas oma teadmisi kogu oma elu ega jäänud nende mahuga kunagi rahule. Ta täitis tehnilise lünga Riia Polütehnilises Instituudis, mis evakueeriti Moskvas Esimese maailmasõja tõttu.
Uus ja vana
1917. aastal töötas Moses Ginzburg välja Evpatorias asuva hoone projekti. Selleks pidi ta elama neli aastat Krimmis. Seal elas ta üle kogu olemasoleva süsteemi lagunemise ja kodusõja. Olukorra rahunedes juhtis ta osakonda, mis tegeles arhitektuurimälestiste kaitsega, uuris entusiastlikult krimmitatari arhitektuuri traditsioone. Sellel teemal kirjutatud teadustöö "Tatari kunst Krimmis" on endiselt aktuaalne.
Moses Ginzburg saavutas oma töös, sealhulgas kirjutamises, alati edu. See mees armastas tööd teha ja teadis, kuidas seda teha. Otema produktiivsus oli legendaarne. Tema arvukad artiklid ja raamatud eristuvad suurepäraselt läbimõeldud ülesehituse, laitmatu ja väga kauni stiili poolest. Ta ei kirjutanud mitte üksikutele arhitektidele, vaid laiemale avalikkusele – ta esitas ligipääsetaval viisil igasuguse uudsuse ja keerukuse kriteeriumid. Ka veteranprofessionaalidel oli võimalus tema raamatutest palju õppida.
Näiteks 1923. aastal ilmus tema ülisensatsiooniline raamat "Rütm arhitektuuris" ja 1924. aastal ilmus ametit käsitlev teine monograafia "Stiil ja ajastu". Juba siis, oma esimeste raamatute ridades, kaitses autor uusi lähenemisi hoonete projekteerimisel ja ehitamisel. Noores riigis hakkas konstruktivism aktiivselt arenema. Moses Ginzburg propageeris seda meetodit, olles alates 1921. aastast Moskva Kõrgema Tehnikakooli ja VKhUTEMASi õpetaja.
Konstruktivismi pooldajate arv kasvas. Juba selleks ajaks olid juba kujunenud seisukohad vana ja uue vahekorrast arhitektuuris. Tehnoloogilise progressi ja täiesti erineva eluviisi võidukäik ei saanud keskkonda mõjutada, muutes seda peaaegu tundmatuseni. Konstruktivismi kaitstes nimetas Moses Ginzburg rahvusliku stiili vanu arhitektuurivorme dekoratiivseteks. Ta väitis, et nende ülestõusmisel pole mõtet.
Uuenduslik meeskond
Kahekümnendate aastate alguses töötas Moses Yakovlevich Ginzburg ajakirja "Arhitektuur" toimetuses, kus tal õnnestus koondada uudsete vaadetega mõttekaaslastest arhitektide meeskond. Nad võtsid meelsasti kokku võitluses tol ajal valitsenud eklektika vastu. 1925. aastat tähistab OCA loomine(Kaasaegsete Arhitektide Ühendused), kus Aleksandr Vesnin ja Moses Ginzburg olid ideoloogia juhid.
Arhitektide kavandid olid üllatavad ja mõned vanakooliõpilased olid isegi üllatunud. Ajakirjas Modern Architecture (algas 1926. aastal) kiitsid peaaegu kõik väljaanded konstruktivismile omast mõtlemise funktsionaalsust ja lükkasid ümber eklektilisuse.
Konstruktivismi kujunemise eest tuli sõna otseses mõttes võidelda. Arhitekt Ginzburg ütles Moskva kohta, et selle välimuses on liiga palju liialdusi ning iga detail peab vastama mitte esteetilistele, vaid praktilistele nõuetele. Konstruktivismi stiilis hooneid monteeriti mitmest mahust, siin domineeris matemaatiline lähenemine.
Kui funktsionaalsust jälgida ja kõike õigesti arvesse võtta, on väline vorm kindlasti ilus, nagu uskusid avangardi esindajad. Seda kinnitas 1923. aastal konkursile esitatud projekt – Tööpalee, mille lõi arhitekt M. Ginzburg (koostöös A. Grinbergiga). Kahjuks projekt jäi ellu viimata, kuid spetsialistid tunnevad selle vastu endiselt elavat huvi: suure saali ümmargune maht, väikese saali poolringikujuline maht, ristkülikukujulised hooned, tornid, portikused - kõik see otsustati monumentaalsetes rasketes vormides. Lisateavet selle töö kohta arutatakse allpool.
House of Narkomfin
Hoone sees on iga funktsioon teatud kohas - see on peamine erinevus Moses Ginzburgi stiili vahel, kelle elulugu on meie artiklis esitatud. See jälgib ka aastal saadud traditsioonevanematelt päritud pärandid ja uued aspektid, mis põhinevad Itaalias viibimise muljetel. Tema ideed said oma loogilise jätku: tekkisid esimesed katsed sotsialiseerida uue moodustise inimese (nõukogude kodaniku) kogu elu ehitatud hoone raames. Nii ilmus 1930. aastal Novinski puiesteele Narkomfini maja (see on NSV Liidu rahanduse rahvakomissariaat). Ginzburg otsis uusi hoonekujunduse vorme. 1926. aastal ehitati tema projekti järgi Malaya Bronnayale elamu ja 1928. aastal hakati ehitama Narkomfini hoonet. See hoone sisenes kodumaise arhitektuuri ajalukku ja sellest sai ajastu monument.
Selgus, et see on midagi vallamaja ja tavalise mitme korteriprojekti vahepealset, isegi selles olevaid kortereid kutsuti rakudeks. Elanikud pidid kasutama üldkasutatavaid ruume olmevajadusteks ja kultuuriruume väljaspool korterit, mille tarbeks oli arhitektide plaani järgi ette nähtud ühine kommunaalmaja, kus olid lasteaed, raamatukogu, söögituba ja võimla. Seda kõike ühendas eluruumidega kaetud kõnnitee.
Narkomfini maja kujundamiseks valisid Ignatius Milinis ja Moses Ginzburg arhitektuuristiili vastav alt viiele moodsa arhitektuuri lähtepunktile modernismi pioneerilt Le Corbusier'lt. Toed vabastasid fassaadi koormusest, sest need viidi maja sisse. Seetõttu kogu eluhoone justkui maapinna kohal hõljudes. Ridakatusele rajati aed, aknad vöötavad hoonet nagu lint. Juba neil päevil kasutas arhitekt Moses Ginzburg oma projektides vaba planeerimist. Tänu sellele on Narkomfini majas iga korterasub mitmel korrusel ilma vahekorrusteta.
Arhitektid läksid veelgi kaugemale: isegi standardmööbel kujundati spetsiaalselt ning lagede ja seinte värvilahendus ühtseks. Kasutati sooja ja külma varjundit: kollane, ooker, hall, sinine. On suur edu, et Moskvas on sellised majad säilinud. Arhitekt Ginzburgist on tänu oma andele saanud kaasaegne klassik. Seejärel rajati sammastevahelised avad, kuna hoone lagunes kiiresti. Hetkel käib kuulus maja restaureerimine. Samas stiilis on säilinud ka mõned teised hooned. Moses Ginzburg kavandas sarnased käikudega ehitised Jekaterinburgis (Uralobsovnarhoosi kodu) ja Moskvas (ühiselamu Rostokino piirkonnas).
Vanguard hääbub varjudesse
1932. aastal kaotati Üleliidulise Kommunistliku Bolševike Partei Keskkomitee eriotsusega kirjandus- ja kunstiorganisatsioonid. Seetõttu arhitektuuriühingud likvideeriti. Selle asemel asutasid nad arhitektide liidu, mis propageeris minevikupärandi arendamise poliitikat. Arhitektuuri stiilinõuete radikaalseks muutumiseks kulus sõna otseses mõttes paar aastat. Võitlus eklektika vastu polnud aga asjata. Nendel aastatel loodud projektid on selle tõestuseks.
Ginzburg jäi konstruktivismi positsioonidele, aktsepteerides viimaste aastate arhitektuurikultuuri vaid võimalusena leida inspiratsiooni uue kunstilise kuvandi loomiseks. Nende aastate jooksul kirjutas ta palju artikleid, milles väitis, et traditsioonid peaaegu alatitehniliste võimaluste tõttu ja nüüd on arhitektid palju paremini relvastatud. Seetõttu ei ole raudbetooni ajastul väga mõistlik loota antiikaja kriteeriumidele.
1933. aastal töötasid vennad Victor ja Aleksander Vesnin koos Moses Ginzburgiga välja Dnepropetrovski avaliku hoone – Nõukogude Organisatsioonide Maja – projekti. Projektis oli konstruktivismi elemente, kuid selles ilmnes ka muid jooni - palju keerulisem ja tõhusam kolmemõõtmeline ruumiline kompositsioon, mis on selgelt vastuolus Ginzburgi kahekümnendate ideedega. 1936. aastal osales see teos Pariisi maailmanäituse Nõukogude paviljoni projektide konkursil, samal konkursil, kus 1937. aastal ei üllatanud kõiki välismaalasi mitte Ginzburg, vaid konkursi võitnud Boris Iofan. Paviljoni kroonis Mukhina skulptuur "Tööline ja kolhoositüdruk".
Tööpalee
Nõukogude arhitektid on alati pööranud suurt tähelepanu avalike hoonete ehitamisele, täites need uue sotsiaalse tähendusega. Asi oli teadmata, ilma nende eesmärgi järgi selge eristamiseta. Seetõttu hakati sageli otsima uusi vorme projekti loomise käigus, kui tekkisid ideed seni kasutamata funktsioonide lisamiseks nendesse hoonetesse, sest inimeste avaliku elu vajadused on kardinaalselt muutunud. Need olid terved tehased, kus tegutsesid ametiühingu-, partei-, kultuuri-, haridus- ja nõukogude ühiskondlikud organisatsioonid.
Sellised otsingud ei olnud edukad mitte ainult esimesel etapil, vaid andsid järeltulijatele diferentseeritud lähenemisemultidistsiplinaarsete teadmiste arendamine. Tööpalee on just selline ehitis, näide keerulisest tüüpi avalikust hoonest. Projektikonkurss peeti Moskvas. Moskva linnavolikogu kuulutas selle välja 1922. aastal. Sait on olnud suurepärane. Seejärel ehitati sinna Moskva hotell.
Tekstiilimaja
Taastumisperiood riigis hakkas lõppema, algas tööstusehitus, sõlmiti rahvusvahelised kaubandussuhted. Kõik see tõi kaasa arvukate haldus- (büroo)hoonete loomise tööstus- ja kaubandusorganisatsioonidele. Need pidid olema mitte ainult mugavad, vaid ka muljetavaldavad, et riiki piisav alt esindada.
Sellel perioodil kavandas Ginzburg koguni kolm sellist struktuuri. Tekstiilimaja on esimene 1925. aastal üleliidulise tekstiilisündikaadi jaoks loodud projekt. See organisatsioon kuulutas välja konkursi Zaryadye hoone projekteerimiseks. Konkursi programm oli üsna keeruline, tegutsemisvabadust arhitektidel peaaegu polnud: kümme korrust asutuste täpse asukohaga, ainult funktsionaalsus puhtal kujul. Neljakümne projektiga konkursil sai Ginzburg kolmanda auhinna. Paljud arhitektid peavad seda tööd parimaks nii funktsionaalsuse, kompositsiooni kui ka ruumilise mahu säilimise poolest.
Lahendus on väga kompaktne, selged tarkvaranõuded on täpselt täidetud. Kontoritele mõeldud ruume ilmestavad horisontaalsed aknad, raudbetoonkarkass peegeldab ilmek alt hoone struktuuri - konstruktivismi selle ehedal kujul. Järgmised kakskorrused - hotell. Siin otsustatakse klaasimine teisiti. See on väiksem, kuid konfiguratsioon muutub rütmiliselt paigutatud äärte ja terrasside tõttu keerulisemaks. Kümnendal korrusel - täielikult klaasitud restoran, mis on valmistatud terrassiga paviljoni kujul. Keldrisse oli plaanis varustada garaaž, garderoob ja kaubamaja. Teised keldrikorrused olid reserveeritud ladudele.
Rusgertorgi ja Orgamali majad
Ginzburgi projekteeritud seeria teine oli Rusgertorgi maja, mis oli kavandatud Vene-Saksa aktsiaseltsi Moskva kontori jaoks. Selle asukoht pidi olema "punasel" joonel - Tverskaja tänaval. Projekt valmis 1926. aastal kohe pärast tekstiilitööliste hoonet, seega on nende välises vormis palju ühist (välja arvatud kontoripinnad).
Samamoodi eraldati suured pinnad büroopindadeks, olid sarnaste horisontaalsete joontega akende lindid, ülemisel korrusel avatud terrassiga kohvik. Sisehoovis pidi elamispinnaks saama hotellihoone, milles on ette nähtud rõdud. Tverskaja poolsest küljest on terve esimene korrus täidetud tohutute klaasist vaateakendega. Ühes hoones on ka kino.
Kolmas projekt valmis 1927. aastal ja oli mõeldud aktsiaseltsile "Orgamal". See hoone sisaldas kahte peamist ja täiesti heterogeenset osa – tohutut näitusesaali, kus pidi eksponeerima autosid. Talle eraldati kogu esimene korrus ja üleval asusid kontoriruumid. Ja nende kahe projekti puhul tõsteti nõudeid, eeldati, et lahenduse konstruktiivsus on väga kõrge. RuumidNii erinevat orientatsiooni on raske töötajatele mugavaks teha. Ginzburg sai sellega siiski hästi hakkama.
Väljenduslik konstruktivism
Ginzburg kasutas oma büroohoonete projektides mahulisi-ruumilisi kompositsioone erakordselt huvitaval moel. Siin muutub tema soov ilmek alt välja näha väga märgatavaks. Seda tema ettevõtmist kroonis edu. Tuleb märkida kontraste: täisklaasitud hoone põhi ja ülemiste korruste tühjad seinad, kontoriakende horisontaalsed triibud ja palju muud.
Kõik kolmest vaadeldud projektist on kompositsiooni poolest pidev alt keerukamaks muutunud. Kõige dünaamilisemaks osutus seltsi "Orgamel" koosseis. Isegi fassaadide värvi kasutatakse väga asjatundlikult, suurendades hoonete välimuse väljendusrikkust. Lisaks töötab märkide oskuslik kasutamine eesmärgi saavutamiseks. Möödunud sajandi kahekümnendate arhitektuuris on Ginzburgi tehtud büroohoonete projektid õigustatult muutunud tõeliseks nähtuseks. Nüüd uurivad neid spetsialistid ja neid peetakse moodsaks klassikaks.
Kahekümnendate aastate keskel teeb Ginzburg palju teisi ehitusprojekte selgelt määratletud programmidega. Tööpaleed Dnepropetrovskis ja Rostovis Doni ääres on vaid kaks suurepärast näidet. Mõlemad hooned tuli muuta multifunktsionaalseks. Neile oli vaja ette näha teater, spordikompleks, koosolekusaalid, loengusaalid, lugemissaalid ja raamatukogud, söökla, kontserdisaal, ruumid ringide läbiviimiseks jastuudiotöö.
Arhitekt lõi kõikidele nõuetele vastavad projektid, tuues välja peamised funktsionaalsed rühmad hoonetes: klubi, sport, teater (meelelahutus). Ta ei kasutanud kompaktset plaani, vaid eraldiseisvaid kereid, mis olid ühel või teisel viisil omavahel ühendatud. Tulemuseks oli mahult ja ruumiliselt keeruline kompositsioon, kuid see ei kaotanud oma välist lihtsust ja harmooniat. Moses Ginzburgi hooned nõudsid uusi lahendusi. Avalike hoonete projekteerimisel ilmusid sellised leiud, mis on nüüdseks uurimisobjektid. Keegi ei osanud tol ajal põhjalikult läbi mõelda konstruktsiooni funktsionaalset poolt, kellelgi ei õnnestunud sellise loomulikkusega ühendada seda, mis varem oli jagatud ühtseks tervikuks.
Sõjaeelne ja sõjaaeg
Kolmekümnendatel ja neljakümnendatel oli nõudlus konstruktivismi järele väiksem kui kahekümnendatel, kuid paljud Ginzburgi ideed juurdusid. Näiteks töötas ta 1930. aastal välja väikese hoonekompleksi "Roheline linn" projekti. Sellega algas kokkupandavate tüüpkorpuste ehitus. Vaatamata industrialiseerimise võidukale tempole võeti vastu Ginzburgi idee eraldada tööstuspiirkonnad rohealadega elamupiirkondadest, mida praegu kasutatakse laialdaselt.
Suure Isamaasõja ajal oli meister juba raskelt haige, kuid töötas hävitatud linnade taastamise plaanide kallal kõvasti. Ta saavutas võidu, töötades Krimmi lõunarannikul Kislovodskis ja Oreandas asuvate sanatooriumite hoonete projektidega. Need ehitati pärast arhitekti surma, mis teda katkestas.elu jaanuaris 1946.
Paljud teised selle ajastu suured meistrid ei suutnud ellu viia nii palju projekte kui Moses Ginsburg. Nende hulgas on palju avalikke hooneid: Moskvas - see on Rusgertorgi hoone, tekstiilimaja, tööpalee, kaetud turg, Mahhatškalas - nõukogude maja, sanatooriumid Kislovodskis ja paljud teised hooned. endise Nõukogude Liidu erinevad linnad.
Pärand
Paljud Moses Yakovlevitši projektid jäid ellu viimata. Ta jättis oma järglastele terve raamatukogu - artiklid, raamatud, hoonete projektid viimistleti peensusteni. Kuid tema töö elab edasi. Praegu tegutseb eduk alt 1997. aastal avatud arhitektuuritöökoda "Ginzburg Architects", mille juhatajaks on meistri pojapoeg - Aleksei Ginzburg, kes päris selle imelise ande oma is alt ja vanais alt.
Ta on Venemaa Arhitektide Liidu liige, Rahvusvahelise Akadeemia ja Moskva Arhitektuuriinstituudi arhitektuuriprofessor, paljude auhindade laureaat, korduv alt kõrgete auhindadega pärjatud. Kuulsa arhitekti lapselaps peab modernistlikku arhitektuuri järjestikuseks ametiks. Moses Ginzburgi ideid ei toetanud mitte ainult riik. Tema töö jätkajad kasvasid peres üles.
