Akimov Nikolai: elulugu, loominguline tegevus

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-12 06:21

Andekuse mitmekülgsus võimaldas sellel inimesel end realiseerida mitmel loomingulisel elukutsel korraga. Ta on väljapaistev teatrikunstnik ja portreemaalija, lavastaja ja õpetaja. Muidugi on see kurikuulus Akimov Nikolai Petrovitš. Tema kohta öeldi, et ta paistis rahva hulgast silma sellega, et kui ta rääkima hakkas, varjutas ta kõik "Apollo" välimusega mehed.

Tema loometee, nagu paljude teiste loomeinimeste, ei olnud roosiline ja pilvitu. Akimov Nikolai koges nii tõuse kui mõõnasid, kuid ta ei unustanud kunagi oma suurt eesmärki, milleks oli kunsti teenimine. Ja ta saavutas selle.

Elulugu

Nikolay Akimov on pärit Harkovi linnast (Ukraina). Ta sündis 16. aprillil 1901 raudteetöötaja peres ja kui poiss oli 9-aastane, olid Akimovid sunnitud kolima Tsarskoje Selosse, kuna perepea viidi üle uude töökohta.

Mõne aja pärast leiab noormees koos oma vanematega end linnastNeeval. Just Peterburis äratas ta tõelise huvi kaunite kunstide vastu. Seal saab Akimov Nikolai Kunstnike Ergutamise Seltsi (OPKh) õhtuse joonistuskooli õpilaseks. 1915. aastal õpib teismeline S. M. Seidenbergi ateljees kaunite kunstide põhitõdesid ja mõne aja pärast jätkab maalikunsti õpinguid Uue Kunsti Töökojas M. V. Dobužinski, A. E. Jakovlevi, V. I. Šuhajevi juhendamisel.

Esimene näitus

1919. aastal osales Nikolai Akimov kodumaal väljapaistvate joonistusmeistrite A. M. Ljubimovi, V. D. Ermilovi, M. Sinjakova-Urechina, Z. Serebrjakova tööde näitusel ja müügil. Üritusel esitleti ka algajate illustraatorite maastikke.

Selleks ajaks töötas Nikolai Akimov (kunstnik) juba Petrogradis Proletkulti plakatitöökojas.

Ajavahemikul 1920–1922 õpetas noormees Harkovi poliitharidustöötajate kõrgkoolides.

Nooruses realiseerib Akimov end raamatuillustraatorina. 1927. aastal toimus tema loomingust suurnäitus, mille külastajad said oma silmaga nautida, kui osav alt suutis maestro järjestada tolleaegseid populaarseid väljaandeid.

Teatrikunstniku karjääri algus

1920. aastate alguses kutsuti noormees tööle Harkovi Lasteteatrisse graafilise disainerina. Tema debüüt selles vallas oli näidend "Heraklese töö" (A. Beletsky). Siis usaldati Nikolai Pavlovitšile töö "Alinuri" lavastuses (muinasjutu põhjalO. Wilde "Tähepoiss").

1923. aastal tuli ta kõrgematesse kunsti- ja tehnikatöökodadesse. Siin hakkab ta dekoreerima näidendis "Anna Hamlet" (N. Evreinov). Peagi hakkab noormees tegema koostööd "väikevormide Melpomene templitega", nimelt: "Vaba komöödia", "Muusikaline komöödia" ja "Moodne teater".

1924. aastal kaunistas Akimov lavastuse "Neitsimets" (E. Toller), mis lavastati eduk alt Suures Draamateatris. Nikolai Petrovitš kujundas ka Akadeemilises Draamateatris lavastatud näidendi "Ljuli järv" (A. Faiko).

Lisaks töötas maestro kurikuulsa A. Faiko näidendi "Evgraf - Seikleja" kallal, mida teatrivaatajad said näha Moskva II Kunstiteatri laval.

Sellel perioodil esitab Akimov Nikolai Pavlovitš (kunstnik) oma esimesed teatriplakatid.

Töö direktorina

Maestro ei toimunud ainult illustraatori erialal. Ta sai kuulsaks ka oma lavastajatööga.

1932. aastal debüteeris Akimov klassikalise näidendiga "Hamlet", mille esietendus toimub teatrilaval. E. Vahtangov.

Muusikasaal

Aasta hiljem tehakse Nikolai Pavlovitšile ettepanek asuda Leningradi Muusikamaja peadirektoriks ja ta nõustub sellega.

Ta loob eksperimentaalse töötoa ja paneb lavale näidendi “Abielu pühamu (E. Labiche). Muusikasaalis aukohal, direktor Akimov Nikolai Pavlovitšpüüab luua "püsiva" loomingulise meeskonna ja mitmekesistada teatri repertuaari žanrite kaupa. Oma hoolealustega tegeles ta pikka aega näitlemisega, soovides koolitada neist näitlejaid, kes suudaksid täita mitmekülgseid rolle. Eelmainitud "Melpomene templist" pidi ta aga lahkuma, kuna tal tekkisid juhtkonnaga lahkarvamused. Nende olemus taandus järgmisele: maestro ei tohtinud lavastada etendust E. Schwartzi näidendi "Printsess ja seakarjus" järgi.

Komöödiateater

Pärast muusikasaalist lahkumist ei jäänud Nikolai Pavlovitš kauaks tööta. 1935. aastal asus ta juhtima Leningradi komöödiateatrit (satiiri). Aus alt öeldes tuleb märkida, et see teater ei elas toona kaugeltki parimaid aegu: publik ei tahtnud küll altki üksluise repertuaariga asutust külastada. Just Akimov suutis komöödiateatri siseelus teha kolossaalse reformi.

Vaid aastaga muutis ta teatri tundmatuks: Nikolai Pavlovitš puhus sellele “teise elu” ja isegi sõna “komöödia” hakati kirjutama suure algustähega. Anisimovi "K" ilmub endiselt teatriprogrammides.

Repertuaari ja näitlejaid uuendatakse

Triumfeeritult peetud esietendused lavastati üksteise järel. Komöödiateatri laval suutis ta oma pikaajalised plaanid ellu viia. Nikolai Petrovitš oli juba ammu tahtnud lavastada E. L. Schwartzi kuulsaid näidendeid ja tegi seda. Nii ilmusid etendused "Draakon" ja "Vari". Teatri repertuaari kuulusid ka klassikalavastused,nagu: "Koer sõimes" (Lopa de Vega), "Kaheteistkümnes öö" (William Shakespeare), "Skandaali kool" (Richard Sheredan). Nikolai Akimov, kelle fotot avaldati regulaarselt 30ndate Leningradi kultuurielu kajastavate ajalehtede lehekülgedel, katsetas aktiivselt oma "pärandit". Komöödiateatris võttis ta üles uued näitlejad, jättes hüvasti prima Granovskajaga ja keeldudes koostööst vene tenori Leonid Utjosoviga. Ta kutsus truppi kogenematuid, kuid paljutõotavaid näitlejaid, kellest osa töötas teatristuudios "Eksperiment". Eelkõige kutsus Nikolai Akimov (režissöör) oma meeskonnaga liituma Irina Zarubina, Boriss Tenini, Sergei Filippovi, Aleksandr Beniaminovi. Neist kõigist said esinemiskunsti kuulsad tegelased. Maestro välja mõeldud kostüümide visandid vastasid nii palju kui võimalik näitlejatele, kelle ta rollidesse heaks kiitis. Teatriplakatite kallal töötas loomulikult Nikolai Pavlovitš ise, kes ei usaldanud seda asja kellelegi teisele.

30. aastate lõpus sai tema juhitud Melpomene templist "Neeva linna" teatrikülastajate lemmik vaba aja veetmise koht.

Kui algas Suur Isamaasõda, jätkas Komöödiateatri trupp mõnda aega etenduste andmist, kuid juba BDT majas, kuna seal olid ainult pommivarjendid. Umbes 30 kunstnikku haarasid relvad ja läksid vaenlasega võitlema. Teater evakueeriti Kaukaasiasse, kus lavastaja lavastas koguni 16 esietendust.

Teatrist välja murdmine

40ndate lõpus Nõukogude ametnikudmaestrot süüdistati läänelikkuses ja formaalses kunstikäsitluses, misjärel ta teatri juhi koh alt tagandati. Nikolai Petrovitš jäi ilma tööta, kuid tema “kolleegid poes” - N. Tšerkasov, N. Okhlopkov, B. Tenin ei jätnud teda hätta, aidates teda rahaliselt. Sellel elulooperioodil pöördus maestro maalimise poole ja hakkas maalima portreesid. See loob ülalnimetatud sõpradest ainulaadsed pildid.

Aga juba 1952. aastal naaseb Akimov lavastajatöö juurde, astudes teatrilavale. Lensovetlikud etendused "Juhtum" (Suhhovo-Kobylin) ja "Varjud" (M. S altõkov-Štšedrin). Neli aastat hiljem võtab Nikolai Pavlovitš taas komöödiateatri ohjad enda kätte.

Õpetamistegevused

Akimov oli tuntud ka kui andekas õpetaja. 1955. aastal tuleb ta noortele näitlejatele lavaoskusi õpetama Leningradi Teatriinstituuti. Seal asutab ta kunsti- ja tootmisosakonna, mida hakkab hiljem juhtima.

Oma järglaste kaudu kasvatab ta üles rohkem kui ühe teatrimeistrite galaktika. 1960. aastal omistati Nikolai Pavlovitšile LTI professori tiitel.

Näitused

Isegi 1950. aastate keskel korraldati Nõukogude pealinnas Akimovi teatriplakatite näitus. Mõne aja pärast läks ta Belgia pealinna maailmanäitusele, kus sai kunstiteenete eest hõbemedali.

1963. aastal korraldati "põhjapealinnas" ja 1965. aastal Moskvas tema tööde isikunäitusi. Maestro oli abielus näitlejanna ElenagaJunger, kellega tal sündis tütar Nina.

Nikolai Pavlovitš suri 6. septembril 1968 Komöödiateatri ringreisi ajal. Ta maeti Peterburi Volkovski õigeusu kalmistule.