Näitleja Anatoli Solonitsõn: elulugu, filmograafia ja isiklik elu

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-12 06:18

Anatoli Solonitsõn on suurepärane ja väga kuulus nõukogude kino näitleja. Ta mängis filmides, mis kuulusid NSV Liidu kinematograafia kuldfondi. Uskumatult andekas, alati loominguline kunstnik, peaosas tolle aja kõige silmapaistvamates, silmapaistvamates ja kultuslikes režissöörides.

Ta töötas koos Alovi ja Naumovi, Abdrašidovi, Gubenko ja Zarkhi, Mihhalkovi ja Larisa Šepitko, Gerasimovi ja Panfiloviga. Vähesed näitlejad saavad sellega kiidelda.

Imeline vanavanaisa

Anotoli Solonitsõn sündis 1934. aastal Gorki oblastis Belgorodski väikelinnas. Solonitsõnite perekonda esindab mitu põlvkonda vene intelligentsi. Vanaisa - Zakhar Solonitsõnit - kutsuti "Vetluži kroonikuks", tema järgi jäid mitu raamatut. Säilinud on ka tema autoportree, mis on maalitud õliga lõuendile. Ta polnud mitte ainult kroonik, vaid ka bogomaz ehk ikoonimaalija ja üsna "üllas".

Vabade mõtete jaoksriigi ümberkorraldamise vajadusest, mida ta jagas oma sõbraga, kes lahkus Pariisi, saadeti Zakhar Solonitsin kloostrist välja. Pochinka Zotovo asutaja käis iga päev Tanšajevos kirikus mööda teed, mille lõikas läbi metsa, mis on säilinud ja mida rahvas kutsus "Zahharova teeks".

Intellektuaalide dünastia järgmised esindajad

Ebatavaline inimene oli tema poeg, külaarst Fjodor Solonitsõn. Mitte iga provintsi arsti ei võeta New Yorgi hüpnootiliste ühingute liikmeks. Arst, kellel oli haruldane anne inimesi hüpnoosi abil ravida, suri 45-aastaselt, päästes sellega kaaskülalisi tüüfusest. Kõik võimsa perekonna esindajad, nagu Anatoli Solonitsõn ise, olid pühendunud: pühendudes täielikult oma lemmiktööle, ei säästnud nad end üldse. Kaugetel 50ndatel Andrei Rubljovi rolli suurepärase esineja isa töötas ajalehe Bogorodskaja Pravda toimetajana, seejärel märgati tema annet ja temast sai ajalehe Gorkovskaja Pravda tegevsekretär ja seejärel personalikorrespondent. Izvestia.

Esimesed sammud näitlemisel

Anatoli Solonitsõn sai sündides nimeks Otto. Neil aastatel kutsuti lapsi sageli võõrapäraste nimedega: internatsionalism oli populaarne. Kuid tulevane kuulus kunstnik nimetati spetsiaalselt polaarekspeditsiooni juhi Otto Schmidti auks. Ja siis seostati natsidega saksa nimesid ja poiss palus, et teda kutsutaks Anatoliks, kuigi ta jäi passis alati Ottoks.

Anatoli tundis huvi amatöörkunsti vastu Frunze linnas,kuhu isa üle viidi. Hoolimata sellest, et poisil oli seljataga tehnikum ja tööriistameistri eriala, läheb Anatoli uues linnas 9. klassi ja osaleb aktiivselt teatriringis. Ja see läks nii kenasti välja, et teda hakati kutsuma erinevatesse linna asutustesse kõnesid pidama. Ja unistus saada näitlejaks muutus aina tugevamaks.

Sverdlovski "Alma mater" ja kutsetegevuse algus

Kui loed, millised suurimad artistid ei pääsenud prestiižsetesse suurlinna teatriülikoolidesse lausega "ametialane ebakompetentsus", siis hakkate tahes-tahtmata mõtlema valikukomisjoni pädevusele. Lõppude lõpuks andis Solonitsõn Anatoli Aleksejevitš, kelle ta kolm korda tagasi lükkas, vaid paar aastat hiljem ise õpilastele meisterlikkuse tunde. Kolmas ebaõnnestunud katse GITISesse siseneda pani Solonitsõni minema Sverdlovskisse. Et mitte veel üht aastat kaotada, sooritab Anatoli Aleksejevitš eduk alt eksamid äsja avatud Sverdlovski Draamateatri stuudios. Pärast kooli lõpetamist jääb näitleja Sverdlovski teatrisse.

Siin, selles linnas, saab ta oma esimese, kuid peaosa Gleb Panfilovi lühifilmis. Pilt "Kurt Clausewitzi juhtum" oli Sverdlovski filmistuudio noore režissööri filmidebüüt. Juhtus nii, et esimene lavastaja, kellega näitleja Anatoli Solonitsõn kohtus, oli imeline Gleb Panfilov.

Täherolli poole

Ja Andrei Tarkovskist sai näitleja loomingulise saatuse peamine asi. Anatoli Aleksejevitš vahetas huvitava rolli nimel kõhklemata linnu ja teatreid. Neil aastatel ilmus paks ajakiri Art of Cinema,milles skripte trükiti igakuiselt. Solonitsõn luges "Andrei Rubljovi" ja tormas Moskvasse. Ta tundis, et suudab ja peaks seda rolli täitma. Tema ebatavaline ja antud juhul sobiv välimus ning talent veensid Tarkovskit niivõrd filmimise vajaduses, mitte juba heaks kiidetud Stanistlav Ljubšinit, et lavastaja läks vastuollu kõigi kunstiliste nõuannetega.

Viimaste kahtluste hajutamiseks valiku õigsuses pöördus Andrei Tarkovski iidse vene kunsti asjatundjate poole küsimusega, kelle kahekümnest näitlejast, kelle fotod ta nende arvates kõige rohkem esitas., vastab Andrei Rubljovi kujutisele. Vastus oli üksmeelne – Anatoli Solonitsõn. Tema filmograafiat, mis oli tema elu lõpuks 46 suurepärast tööd, kroonis see sekund, mida ei ületanud ükski teine filmiroll.

Töötamine A. Tarkovskiga

Film ilmus 1966. aastal ja tõi Solonitsõnile ülemaailmse kuulsuse. Andrei Tarkovski pälvis Soome Jussi filmiauhinna parima välismaise filmitegijana. Juba on märgitud, et näitlejal polnud halbu, ebaõnnestunud rolle - ta oli väga andekas ja ametist kinnisideeks. Kuid mälestustahvlitel ja hauakivil on Solonitsõnit kujutatud Andrei Rubljovi kujutisel. Selle rolli kallal töötamine muutis kunstniku vaateid paljudele asjadele, sealhulgas religioonile. Režissööri jaoks sai temast omamoodi talisman - Anatoli Aleksejevitš mängis hiljem kõigis tema filmides, välja arvatud "Nostalgia", milles Solonitsini surmava haiguse tõttu mängis peaosa. Oleg Jankovski. Isegi filmis "Peegel" oli näitleja hõivatud spetsiaalselt tema jaoks välja mõeldud mööduja rollis. Eraldi on vaja märkida tööd tema iidoli filmides. Ta lõi unustamatud kehastused dr Sartoriusest filmides Solaris (1972) ja The Writer in Stalker (1979).

Lemmikkirjanik

Solonitsõn elas lühikest elu – ta oli vaid 47-aastane. Ta oli väga korralik, pühendunud, aus mees, suurepärane partner, tark tüdruk, imelise huumorimeelega, tõeline, Tšehhovi tõlgenduses vene intellektuaal. Dostojevski oli tema lemmikkirjanik. Et täita autori rolli ebaõnnestunud filmi "Idioot" adaptatsioonis, oli kunstnik valmis plastilise operatsiooni jaoks.

Kui Tarkovski küsis, keda ta hiljem Fjodor Mihhailovitši näoga kujutaks, vastas Solonitsõn, et hiljem, pärast seda rolli, pole tal enam kedagi mängida ega vaja. Ja 1980. aastal mängis ta tõesti oma lemmikklassikat Aleksander Zarkhi lavastatud filmis "26 päeva Dostojevski elust". See roll tõi talle Berlinale Hõbekaru.

Teatrilava

Anatoli Solonitsõnist, kelle elulugu on pärast Andrei Rubljovi rolli ja kohtumist Andrei Tarkovskiga dramaatiliselt muutunud, saab sisuliselt filminäitleja. Tema viimaseks teatrirolliks jäi Hamlet, mille Lenkomi laval tõi seesama Andrei Tarkovski. Solonitsin mängis seda rolli 1976. aasta detsembris. Ta teenis draamateatrites Moskvas, Leningradis, Sverdlovskis, Minskis, Novosibirskis jaTallinn. Ja laval lõi ta mitu unustamatut pilti. Lisaks eelmainitud Hamletile oli teatrisündmuseks roll Leonid Andrejevi näidendi "See, kes saab laksu" ainetel lavastatud lavastuses, mille lavastab Arseni Sag altšik. Tema pärast kolis A. Solonitsõn mõneks ajaks Tallinna.

Töö koos teiste lavastajatega

Kinos osutusid parimaks tema teosed Gleb Panfilovilt filmis "Tulekalkul pole fordit" ja Nikita Mihhalkovilt filmis "Võõraste seas". Ta mängis suurepäraselt koos Larisa Shepitkoga filmis Ascension ja Aleksei Germaniga filmis Check on the Roads.

Rollid, mida ta mängis filmis "Anyuta Road" ja Gerasimovi filmis "Armasta meest", olid imelised. Eraldi niši on hõivanud tema töö 1969. aastal filmitud Vladimir Šamšurini filmis "Azure Steppe". Asi pole selles, et ta mängis tähelepanuväärselt kasakas Ignat Kramskoy rolli, vaid selles, et selle pildi võttel haigestus ta kopsupõletikku. Kuna Anatoli Aleksejevitš oli tööst kinnisideeks, jätkas ta tegutsemist ilma ravita, mis viis hiljem traagiliste sündmusteni – kopsuvähini.

Viimane oluline roll

Näitleja Anatoli Solonitsõn, kelle elulugu oli neil aastatel täis lemmiktööd ja armastust, ei pööranud oma tervisele erilist tähelepanu. Nad said haiguse tähelepanuta jätmise astmest teada juhuslikult. 1981. aastal mängis ta koos V. Abdrašidoviga filmis "Rong peatus". Süžee järgi ratsutab tema kangelane, ajakirjanik Malinin, hobusega. Näitleja, kes ei suutnud sadulas püsida, vigastas kukkumise ajal tugev alt rindkere. Haiglas avastavad nad läbivaatuse käigus kopsuvähi ja esimesesmeditsiiniinstituut, kuhu näitleja kiiremas korras toimetati, tuvastas, et metastaasid olid juba lülisambasse levinud ja protsessi ei saa peatada. Töö selles filmis muutub viimaseks oluliseks filmirolliks. Samal 1981. aastal sai A. Sodonitsõn RSFSRi austatud kunstniku tiitli.

Haigused ja surm

Haiguse tegi kõvasti keeruliseks teade, et tema iidol võtsid juba Itaalias filmi "Nostalgia" ning ihaldatud roll anti Oleg Jankovskile. Pealegi ei leidnud A. Tarkovski jõudu ega aega oma sureva "talismaniga" hüvasti jätta, kuigi elas vahetus läheduses. Anatoli Aleksejevitš käskis Tarkovski portree sein alt eemaldada. On ju vanasõna, et inimene, kes reedab sõbra, reedab kõhklemata oma kodumaa.

Kuid ilmselgelt on teatud loomingulised isikud kõrgemad sellistest mõistetest nagu lojaalsus ja reetmine. Näitleja haigus hakkas progresseeruma, kuid ta suri silmapilkselt, tundmata kohutavat valu - ta lämbus pudrusse, mida õde talle söötis. Näitleja maeti Vagankovski kalmistule.

Eraelu

1982. aasta suvel suri geniaalne Anatoli Solonitsõn. Näitleja isiklik elu ei olnud vähem sündmusterohke kui loominguline. Anatoli Aleksejevitš oli kolm korda abielus. Teises abielus sündis näitlejal tütar Larisa, kes 2014. aastast töötab kinomuuseumi direktorina. Kolmandas abielus sündinud poeg Aleksei ei astunud algul isa jälgedesse. Nüüd aga töötab ta filmitööstuses. Nii et loominguline dünastia jätkub. Anatoli saatusAleksejevitšit kirjeldatakse suurepäraselt tema noorema venna, kirjanik Aleksei Solonitsõni teoses, mida nimetatakse "Jutuks vanemast vennast".