Sergei Eisensteini nime teatakse kogu maailmas kui ühe kinokunsti rajaja ja ka vene avangardi suure meistri nime. Tema surematuid meistriteoseid kasutavad filmiinstituudid siiani õppevahenditena montaaži ja režii jaoks.
Režissööri pärand
2025 tähistab maailma kinematograafia meistriteose, filmi Lahingulaev Potjomkin 100. aastapäeva. Sergei Mihhailovitš oli seda linti filmides vaid 27-aastane. Vähesed teavad, mis aastal Sergei Eisenstein sündis, kuid ta elas vaid viiskümmend aastat (1898–1948). Tuleb märkida, et see aeg langes meie riigi ajaloo kõige raskematele ja traagilisematele perioodidele.
Sergei Eisenstein, kelle filmograafias on umbes kakskümmend viis filmi ja neist tubli pooled Mehhiko kohta, jättis maha ainulaadse pärandi mitte ainult filmide näol. Need on ka õpikud jakäsiraamatud operaatori eriala üliõpilastele. Lavastaja tervikteosed koosnevad üheteistkümnest köitest. Nendest saate ammutada kõige huvitavamat teavet selle kohta, mis oli aeg, mil Sergei Eisenstein elas ja töötas. Autobiograafiat täiendatakse kirjade, töömärkmete, esseede ja artiklitega.
Maailmarežissöörid Eisensteinist
Kuulus režissöör Mihhail Romm kirjutab oma memuaarides, et õppis oma elukutse Eisensteini filmist "Lahingulaev Potjomkin". Ta oli režissöörikursuste üliõpilane ja tal oli võimalus töötada Mosfilmi montaažitöökojas. Mihhail Iljitš vaatas kuulsat "Lahingulaeva Potjomkinit" nelikümmend korda, analüüsis ja uuris hoolik alt misanstseene, heliriba, tegelaste dialooge ning lammutas kaadritöötlussüsteemi.
Alfred Hitchcock pidas end meie suurepärase lavastaja õpilaseks ja järgijaks. Ta ei varjanud, et kasutas oma töös Sergei Mihhailovitši leiutatud meetodeid. Tema kuulus "kahtlustus", see tähendab dramaatilised pausid, pingete kuhjumine, ärevuse õhkkonna loomine - Eisensteini tehnikate kasutamise tagajärg, nagu: naturalistlikud detailid ja keskendumine üksikutele detailidele, erinevatele nurkadele, ootamatult vähenev või objekti suurendamine, aja aeglustamine ja kiirendamine rütmilise kaadri redigeerimise, heliefektide, pimenduse ja nii edasi.
Perekond ja vanemad
Sergei Eisenstein, kelle isiklik elu täiskasvanuna on mõistatusseitsme pitsatiga, nagu paljud tema kuulsad kolleegid ja õpetajad, ei loonud ta oma perekonda. Tal ei olnud naist ega lapsi. Ta ise süüdistas selles oma vanemaid, kes ei andnud talle selles küsimuses õiget haridust. Sergei Eisenstein, kelle foto on näidatud allpool, on jäädvustatud tema ema ja isa kõrval kahe-kolmeaastaselt.
Pärast 1909. aastal juhtunud tõsist skandaali muutus vanemate pereelu pidevaks skandaalide ja vägivaldsete kokkupõrgete jadaks. Väike Seryozha oli sunnitud kuulama oma ema ja isa, kes regulaarselt üksteisele silmad avasid. Ema rääkis Sergeile, et tema isa oli varas ja lurjus ning isa omakorda teatas, et tema ema on korrumpeerunud naine. Lõpuks, 1912. aastal, kui Sergei oli 11-aastane, lahutasid tema vanemad ja läksid lahku. Püha Sinodi otsusega jäi poiss oma isa juurde.
Vanemate abielu võib pidada ebavõrdseks. Ema Julia Ivanovna Konetskaja oli pärit jõukast perekonnast. Tema isa, vaese linnaklassi esindaja, tuli Peterburi Tihvinist. Seal asus ta lepingulisele tööle, kogus väikese summa kapitali ja abiellus jõuka kaupmehe tütrega. Varsti avas ta oma ettevõtte - Neva Praamlaevandusettevõtte.
Tulevase lavastaja Mihhail Osipovitš Eisensteini isal olid rootsi-juudi juured. Olles saanud Julia Ivanovna Konetskaja abikaasaks, kolis ta naise Riiga, kus sündis nende ainus poeg Sergei.
Riia kesklinna väljanägemine on suuresti seotud Mihhail Eisensteini tegevusega. Okupeeriminelinna peaarhitekti ametikohale ehitas ta üle viiekümne kauni juugendstiilis hoone. Need kaunistavad Läti pealinna siiani. Mihhail Osipovitšit paistis silma suur töökus ja head äriomadused. Ta tegi edukat karjääri, tõustes tõeliseks riiginõunikuks. Ja see andis tema lastele õiguse pärilikule aadlile.
Sergei Mihhailovitši anded
Varajast lapsepõlvest peale õpetas tema isa Mihhail Osipovitš Eisenstein oma poega lugema. Ta andis talle suurepärase hariduse. Sergei Eisenstein oli inglise, saksa ja prantsuse keeles peaaegu täiuslik. Poiss õppis varakult ratsutama, klaverit mängima, pilte tegema. See moekas hobi ei läinud mööda targast lapsest, kes mõistab suure huviga erinevaid teadusi ja on tõmmatud uute avastuste poole. Ta oli ka hea joonistamises.
Tema täiskasvanueas tehtud arvukad koomiksid ja koomiksid, mõnikord väga kergemeelne sisu, olid ettekäändena äärmiselt huvitavate näituste korraldamiseks. Esimene toimus 1957. aastal Moskvas. Edaspidi rändasid tema humoorikad sketšid, karikatuurid, etenduste kostüümide ja dekoratsioonide visandid, filmide misanstseenid, piibli- ja kirjandusteemalised joonistused, aga ka Euroopas ja Ameerikas reisidel tehtud maalid üle Euroopa. mandril ja mõlemal Ameerikal. Sergei Eisenstein tegi ju üle 600 joonistuse vaid kahele filmile – "Aleksander Nevski" ja "Ivan Julm".
Sergei Eisensteini isa unistas oma poja nägemisestarhitekt. Sel põhjusel astus Sergei 1915. aastal Petrogradi ehitusinseneride instituuti. Selleks ajaks olid tema vanemad juba lahku läinud ja isa elas Berliinis koos oma uue naisega.
Õpetajad
Eisenstein Sergei Mihhailovitš pidas oma vaimseks isaks suureks teatrijuhiks Vsevolod Emilievitš Mejerholdiks. Ta jumaldas ja jumaldas teda. Arvatakse, et geniaalsus ja kaabakas ühes isikus koos ei eksisteeri, kuid Meyerhold lükkas selle väite korduv alt oma eluga ümber. Sergei Mihhailovitš Eisenstein, elulugu - meie ülevaate teema, kirjutab oma teatrirežii õpetaja kohta järgmiselt: Vsevolod Emilievitšil oli ainulaadne võime õpetada, andmata oma õpilastele kasulikke teadmisi. Eisenstein meenutab, et nägi ja mõistis kõiki Meyerholdi lavastajasaladusi kohe, kui jõudis näidendi proovi.
Olles vaevu märganud üheski õpilases andekuse märke, vabanes Meyerhold ühel või teisel ettekäändel kohe potentsiaalsest rivaalist. Vsevolod Emilievitš tegutses tavaliselt naiste kaudu. Nii tegi ta ka Eisensteiniga.
Kui Meyerhold ei tahtnud oma teadmisi õpilastega jagada, siis režissöör Sergei Eisenstein pühendas vastupidiselt kogu oma elu ja ande universaalsete kinematograafiaseaduste loomisele, mida ta kirjeldas täiesti avameelselt aastal tema kirjutised kinokunstist. Tema "Misenstseeni kunst", "Mise-en-Cène", "Väljaanne", "Meetod" ja "Hoolikas loodus" on saanud käsiraamatuteks filmitegijatele üle maailma.
Ehitusfilmiteooria
Eisenstein Sergei Mihhailovitš, kes ei saanud arhitektiks, nagu tema isa soovis, jättis sellegipoolest maha huvitava skemaatilise joonise majast, mida ta määratles kui "Kinoteooria hoonet". Seda plaani võib pidada universaalseks. See pole mitte ainult mugav filmide salvestamiseks, vaid sobib ideaalselt ka kinoarengu plaanide väljatöötamiseks üldiselt.
Vundament, millel kogu konstruktsioon toetub, on dialektika meetod, see tähendab vestlus, suhtlus, konflikt ja koordineeritud koostöö. Järgmine plaat tõstetakse meetodile - inimese väljendusrikkus. See määratlus viitab viisidele, kuidas inimene oma emotsioone ühiskonnas väljendab.
Üleval, "inimliku ekspressiivsuse" tahvlil, on neli veergu – paatos, misan-an-frame, misanstseen ja koomiline. Need veerud, täpsem alt tegurid, loovad koos montaaži kaudu vajaliku kuvandi, mis mõjutab inimese sensuaalset mõtlemist. Kõik see kokku on kunsti, meie puhul kinofilosoofia. Edasine töö filmi kallal hõlmab sotsioloogia ja tehnoloogia põhjalikku uurimist. See on hädavajalik, kuna kino ees seisvad ülesanded laienevad pidev alt, tehnoloogia täiustatakse, vaatajaskond suureneb ja kvaliteedistandardid tõusevad. Kujundit kroonib lipp, millel on kiri: "Cinema Method".
Konflikt kui kunsti liikumapanev jõud
Kinoteooria ülesehituse skeemis puudub sõna "konflikt" kui alus, millel kunst toetub. Sergei Eisenstein oli aga veendunud, et konflikt olikõigi protsesside, nii konstruktiivsete kui ka hävitavate protsesside liikumapanev jõud. Tema veendumus põhineb tema enda lapsepõlvekogemusel, kui ta, täiesti ebaintelligentne poiss, osutus vanemate vahel aset leidnud suurejooneliste stseenide ja skandaalide osaliseks. Olenev alt arenevast misanstseenist kaasasid ta teiste tegelaste puudumisel papa ja ema kas teise rikutuse tunnistajana või vahekohtunikuna, kes otsustas, kummal on õigus ja kellel on süüdi või nende õnnetu elu süüdlasena või isegi abikaasade solvunud vaikimise hetkedel pisiülesannete täitjana. Ta oli pall, mis lendas ühelt neist teise. Selline pidevas konfliktis olev elu ei saanud jätta hoiule Sergei Mihhailovitši maailmavaatele. Konfliktist on saanud tema jaoks loomulik, võiks öelda, kasvulava.
Sergei Eisenstein kirjutab oma minevikku analüüsides, et tema lapselikul südametunnistusel ei olnud ühtegi tavalistele lastele iseloomulikku hävitavat tegu. Ta ei lõhkunud mänguasju, ei võtnud lahti kellasid, et näha, mis nende sees on, ei solvanud kasse ega koeri, ei valetanud ega olnud kapriisne. Ühesõnaga, ta oli ideaalne laps. Sergei Eisenstein, režissööri autobiograafia on selle tõestuseks, kehastas oma filmides kõiki lapsepõlves realiseerimata vempe. Just võimaluse puudumine loomulikult areneda ja elu uurida nii, nagu juhtub kõigi tavaliste lastega, avaldus temas küpses eas. Sellest ka verised stseenid hukkamistest, mõrvadest jne jne. Kõik need agressiivsed meetodidmõju publikule, nende psüühikale, nimetas Eisenstein vaatamisväärsusteks.
Müstiline kokkusattumus või saatuslik otsus?
Sergei Eisenstein, kelle elulugu näitab, et ta oli täiesti ratsionaalne inimene, sisaldab fakte müstilistest sündmustest, millele ta omistas suurt tähtsust.
Tsiviilinseneride instituudi teise kursuse üliõpilasena sattus ta revolutsioonilise liikumise keerisesse. 1918. aasta veebruaris astus Eisenstein vabatahtlikult Punaarmeesse ja läks rindele. Kaks aastat tegeles ta militaarehitusega, osales näitleja ja lavastajana amatööretendustel ning maalis propagandaloosungitega rongivaguneid.
1920. aastal anti välja valitsuse määrus, mis lubas üliõpilastel naasta ülikoolidesse ja jätkata haridusprotsessi. Selleks ajaks tundis Sergei Mihhailovitš teatrielu maitset ega tahtnud uuesti arhitektuuri ja ehitusega tegelema hakata, nagu tema vanemad nõudsid. Talle tehti ettepanek jätkata õpinguid Kindralstaabi Akadeemias, eesmärgiga saada tulevikus jaapani keele tõlkijaks. Pakkumine oli nii ahvatlev, et Eisenstein kõhkles. Selleks ajaks oli pealinn Petrogradist üle viidud Moskvasse, kus elu arenes kiiresti – ja eelkõige teatraalne. Saatuslikul ööl, kui ta otsustas lõpuks arhitektuuriga murda, samal ajal oma uue elu algusega, peatas ootamatu südameatakk tema isa Mihhail Osipovitš Eisensteini elu.
Sellest hetkest on edukas jamaailmakuulsa filmilavastaja Sergei Eisensteini karjäär.
Aitäh Peter Greenaway
2015. aastal ilmus Peter Greenaway film "Eisenstein in Guanajuato". See pilt tekitas Venemaa levitajates kahemõttelise suhtumise, kuid Greenaway väidab, et tõsiasi, et imelisest režissöörist pole veel tehtud ühtegi filmi, on suur möödalask. Inimesed peaksid uurima, milline inimene oli suur Sergei Eisenstein. Režissööri elulugu, isiklik elu ja töö kinos nõuavad uurimist ja uurimist. Ta ei taotle sugugi eesmärki geeniust diskrediteerida. Vastupidi, ta tahab näidata, kuidas on muutunud andeka inimese maailmavaade pärast reisimist läbi maade, mida totalitaarne režiim ei aheldanud. Pole ju kellelegi saladus, et pärast kolm aastat kestnud Euroopa, USA ja Ladina-Ameerika elanike elu ja tavade uurimist muutis Sergei Mihhailovitš radikaalselt oma nägemust nõukogude kino eesmärkidest ja eesmärkidest. Greenway plaanib lisada teise filmi meie silmapaistvast kaasmaalasest Eisensteini käepigistusest. Seekord soovib Greenaway näidata suure režissööri elu enne tema reisi väljaspool NSV Liitu.
Maailmavaate ümberstruktureerimine
Eisenstein ostis oma suure turnee alguses kusagil Euroopas Fraseri kümneköitelise "Golden Bough". Just sellest raamatust kogus ta teavet maailma religioonide kohta iidsetest aegadest tänapäevani. Idee jumalusest, nagu teraviljast, suremas ja ellu ärkavast, äratas temas idee kõige materiaalses maailmas leiduva tsüklilisusest.
Kümme päeva Mehhikos avas uuepilk sotsiaalsetele suhetele üldiselt ja kinematograafiale konkreetselt. Ta nägi, et suhteliselt väikesel alal saavad rahumeelselt koos eksisteerida peaaegu kõik ajaloolised sotsiaalsed struktuurid – primitiivsed kogukondlikud, feodaalsed, kapitalistlikud ja isegi sotsialistlikud.
Tahaksin märkida, et Mehhikos on seni enam kui 70 aastat peetud Eisensteini režissööriks number üks. See pole üllatav, sest ta filmis seal stseene 80 000 meetri pikkusel filmil. Need on kohalike elanike kombed, nende eluviis, rahvuslikud traditsioonid, maastiku ilu, looduskatastroofid ja palju huvitavaid detaile ja teavet ladina-ameeriklaste elust.
Autoriõigustega seotud probleemide tõttu ei saa me kogu seda materjali näha, millest on kahju. USA-s monteeris firma Paramount Eisensteini materjalide põhjal mitu tohutut edu saavutanud filmi. Üksikasju filmidega kurva eepose kohta leiate R. Jurenevi 1974. aasta ajakirjast Nõukogude Screen.
Pärast koju naasmist asus Sergei Mihhailovitš koos stsenaristi (ja lähiminevikus turvatöötaja) Aleksandr Ržeševskiga järgmise filmi kallale. Seekord kollektiviseerimisest - "Bežini heinamaa". Nad võtsid aluseks Pavlik Morozovi loo, kes Eisensteini enda leiutatud versiooni kohaselt sureb oma isa käe läbi. Esimeses versioonis hävitavad talupojad kiriku, et selles klubi korraldada. Teises püüavad talupojad kirikut tulest päästa. Film keelati ideoloogilistel põhjustel ja film pesti minema. Vaid paar pilti jäänudkaadritega filmist. Nad hämmastab psühholoogilise mõju jõudu vaatajale.
Režissööri saatus rippus kaalul. Ta pääses imekombel arreteerimisest, ta peatati VGIK-is õppetööst, kuid õigustas end kuidagi ja sai võimaluse edasi töötada, nüüd patriootilises filmis Aleksander Nevski.
"Ma elasin, mõtlesin, mulle meeldis" - see on epitaaf, mida noor Sergei Mihhailovitš soovis oma hauakivil näha.
Oma elu lõpus, pärast 1946. aastal juhtunud südameinfarkti, kirjutas Eisenstein pärast oma saatuse analüüsimist, et näib, et ta otsis alati ainult üht – võimalust ühendada ja lepitada vastuolulised. peod. Need vastandid, mis juhivad kõiki protsesse maailmas. Reis Mehhikosse näitas talle, et ühinemine on võimatu – Sergei Mihhailovitš nägi seda selgelt – neile on täiesti võimalik õpetada rahulikku kooseksisteerimist.
