Karen Šahnazarovi lavastatud kuulus film "Me oleme džässist" pääses 1983. aastal NSV Liidu kahekümne kõige tulusama filmi hulka. Film põhineb lugudel nõukogude jazzbändi loomisest 20ndatel. Pildi autoritele rääkis helilooja, laulja, arranžeerija ja dirigent Aleksandr Varlamov. Leonid Utjosovi sõnul sai kõik alguse tema tööst …
Artiklis tutvustatakse teile Aleksander Varlamovi lühikest elulugu.
Džässi õitseaeg Nõukogude Venemaal
Kaasaegsele põlvkonnale, kes ei ole džässiga kursis, tundub, et see neegrimuusika on NSV Liidus alati lugupidamatud olnud. See pole aga päris tõsi. Jazzi kiusati taga, kuid hiljem. 1930. aastatel peeti seda muusikalist suunda proletariaadi ideoloogiliseks ja progressiivseks kunstiks. Džässorkestrid mängisid Kremlis, osalesid filmivõtetel Mosfilmis, näiteks filmides Tsirkus, Merry Guys, Girl in a Hurry for a Date. Riigis tegutses üle saja džässorkestri. Seemuusikastiil armus paljudesse. Seda võis kuulda restoranis, tantsupõrandal, kino fuajees enne etendust, kontserdil, tsirkuses, raadios ja plaadilt.
Esimesed Nõukogude jazzorkestrid
Moskvas asutati 1936. aastal Riiklik Jazzorkester, mida juhatas Viktor Knuševitski. Raudteelastel ja raadiokomiteel olid omad jazzbändid. Muusikagurmaanide seas olid populaarsed sellised žanrid nagu vokaalansambel ja jazz stepptants. Samuti esinesid riigis aktiivselt välismaised jazzbändid Poolast, Saksama alt, Tšehhoslovakkiast ja Rootsist.
Džässi loomingulised põhimõtted 1930. aastatel määrasid selle suundumuse arengutee Venemaal. Valentin Parnakhi juhitud orkestrid näitasid praktikas, et džässist võib kontserdil saada iseseisev number ja filharmoonia žanr, nii et 1930ndaid võib nimetada nõukogude jazzi “kuldseks” ajaks. Samal ajal ilmus Aleksandr Varlamovi jazzbänd. 1930. aastal lõi ta "Pervokse", muidu "The First Vocal Quartet of Modern Variety".
Elulugu: Aleksandr Varlamov ja tema armastus muusika vastu lapsepõlves
19. juunil 1904 sündis loomingulisse perekonda Aleksander Vladimirovitš Varlamov. Kuigi ta ise ütles, et tema sünnipäev ei lange kuu aega hiljem – 19. juulile. Nagu midagi oli dokumentides segamini ja juunis salvestatud. Sõbrad ja sugulased õnnitlesid heliloojat sünnipäeva puhul kaks korda – juunis ja juulis. Ta oli selle üle alati väga õnnelik.
Aleksander sündisVarlamov Simbirski linnas üsna muusikalises keskkonnas. Tema vanavanaisa oli helilooja ning populaarsete romansside ja laulude autor. Vanaonu Konstantin Aleksandrovitš Varlamov oli kuulus dramaatiline näitleja. Väärib märkimist, et paljudele pereliikmetele meeldis ka muusika. Väikese Saša ema säras ooperilauljana, laulis kirikukooris.
Valik muusika ja teatri vahel
Peredünastia loogiline jätk oli Aleksandr Vladimirovitš Varlamovi kirg muusika vastu, millest sai tema elukutse. Kuni septembrini 1918 Simbirskis elanud Aleksander õppis esm alt esimeses ja seejärel teises meestegümnaasiumis. Samas linnas lõpetas ta E. V juhendamisel muusikakooli. Tsetnerskaja. Simbirskis avaldati tema esimene muusikalooming – valss "Õhtu" ja näidend "Kurbus".
Muusika ei võtnud aga noore Aleksandri unistusi kohe täielikult üle. Ta tahtis end realiseerida dramaatilise näitleja karjääris. Selleks astus Varlamov 1922. aastal GITISe näitlejaosakonda. Muusikaarmastus oli aga tugevam, Aleksander läheb muusikakooli. Gnesiinid. Seal õpib ta kompositsiooni selliste meistrite juures nagu Reinhold Gliere ja Dmitri Rogal-Levitsky.
Kirg jazzi vastu
Õpingute ajal Moskvas kuulis Aleksander Varlamov esimest korda jazzi. Ta osales Valentin Parnakhi džässikontserdil. Kuulajaid rõõmustas ja jahmatas ebatavaline vaatemäng ja uus muusika. 1926. aastal käis külas Aleksandr Varlamovtuuritava jazzbändi Frank Wiltersi esinemine. Muusika vapustas ja köitis Aleksandr Varlamovi. Ta hakkas mõistma džässi orkestreerimise, mängumeetodi ja instrumentatsiooni põhitõdesid.
Kirg jazzi vastu Aleksandr Varlamov andis oma kire raadiotehnoloogia vastu. Ta kuulas seda erakordset muusikat ajutise raadio kaudu. Jazz jättis talle suurima mulje pärast filmi "King of Jazz" vaatamist, kus kuulus helilooja ja pianist George Gershwin esitas omaenda rapsoodia. Aleksander Varlamov hakkab ise džässmuusikat kirjutama.
Esimesed sammud jazzis
Aleksandr Varlamovi esimene muusikaline kollektiiv oli "Pervokse". Aastatel 1931-1933 lõpetas ta õpingud, dirigendi diplomiga ja sai tööle Moskva Kääbusteatri muusikaosakonna juhatajana. Tema plaanid olid aga teised. Varlamov Aleksander kogub Punaarmee keskmajja džässorkestri ja annab esimese suurejoonelise kontserdi.
Ta äratab avalikkuse tähelepanu koostööga afroameeriklasest laulja Celestina Kooliga. Muide, lugu selle esinejaga sattus filmi “We are from Jazz”. Ta kutsus NSV Liitu sugulane, Moskva laagritehase töötaja, Moskva nõukogu asetäitja Robert Robinson. Moskvas sai ta kodakondsuse ja õppis laulmist. Talle meeldis Varlamovi orkestri oskus ja koostöös andsid nad välja isegi fonograafi.
Kuigi esimesel kohtumisel keeldus Celestina kindl alt esinemast valge jazz-ansambliga. Meeskonna administraator Felix Danilevitšvaevaliselt, kuid veenis lauljat. Spetsiaalselt tema jaoks kirjutas Aleksandr Varlamov romansid "Kollane roos", "Lallabai", Williamsi "Armastuse rapsoodia" ja "Aeg on minu kätes".
Hiljem pani Aleksander Varlamov kokku esimese improvisaatorite rühma nimega "Seitse". 1938. aastal töötas ta üleliidulise raadiokomitee jazzorkestriga, koos temaga esines Nõukogude televisioonis. 40ndate alguses oli ta Moskva Riikliku Tehnikaülikooli jazzorkestri juht. N. Bauman, hiljem juhatas NSV Liidu Riiklikku Jazzorkestrit.
Sõja algusega muudeti NSV Liidu State Jazz Kaitseväe Rahvakomissariaadi Eeskujulikuks Jazzorkestriks. Meeskond läks rindele, kus peaaegu kõik muusikud surid. Varlamov Aleksander jäi Moskvasse ja juhtis sümfoonilist jazzi Üleliidulises Varieteekunsti Stuudios. Ta valmistas ette muusikalisi numbreid USA meremeestele Murmanski ja Arhangelski sadamates.
Aastad paguluses
Andeka muusiku kaugeleulatuvad plaanid katkesid ootamatult 1943. aasta talvel. Sõjaväekonvoi võttis Aleksandr Varlamovi vahi alla. Ta saadeti Moskvast Uuralitesse ja seejärel Kasahstani. 1948. aastani oli ta laagriorkestri juht, töötas õpetajana Karagandas. Helilooja kinnipidamise ja vahistamise põhjuste kohta on mitu versiooni, kuid täpne põhjus pole teada. Aleksandr Varlamovit süüdistati sakslastele kontsertide ettevalmistamises, välismaale põgenemise ettevalmistamises ja kodumaa reetmises. Ta veetis 13 aastat laagrites ja paguluses.
Pärast sõda
Helilooja rehabiliteeriti 1956. aastal, ennistati Heliloojate Liitu. Pärast Moskvasse naasmist komponeeris Varlamov Aleksandr Vladimirovitš muusikat estraadiorkestritele, telesaadetele ja filmidele. Tema kerge käega kogusid populaarsust sellised orkestrile mõeldud kompositsioonid nagu "Early Hour", "Merry Hour", "Life is Full of Happiness", "Dixie Lee" jt.
Ta kirjutas näidendeid: "Romantiline rapsoodia", "Minu lemmikmaa", "Uskuge mind, saate aru" jt. Varlamov oli andekas tõlkija, tõlkis välismaiseid laule ja esitas neid. Ta oli Adeline Patti Itaalia barcarolle'i arranžeerija.
Alexander Varlamov on helilooja, kes kirjutas 70ndatel teoseid bigbändile. 1986. aastal pühendas ta oma sünnilinnale Simbirskile, hilisema nimega Uljanovski, teose "Kontsert trompetile ja orkestrile". Ta töötas usin alt muusikute esitustehnika ja ansamblimängu kallal, mis põhjustas nõukogude džässi professionaalsuse märgatava tõusu ja mõjutas. džässi areng NSV Liidus. Elu lõpul elas Aleksandr Varlamov Moskvas Bibirevo rajoonis.1979. aastal omistati talle RSFSRi austatud kunstniku tiitel. Helilooja suri 20. augustil 1990, ta oli maetud Domodedovo kalmistule.
