See artikkel käsitleb Lev Kuleshovi elulugu ja loomingut. Elu jooksul jõudis ta olla stsenarist, õpetaja, kunstiajaloo doktor ja Nõukogude Liidu rahvakunstnik. Lisaks oli tal märkimisväärne roll filmimise spetsiifika ja montaažikunsti arengu uurimise vallas.
Põhiandmed
Lev Kuleshov elas säravat ja värvikat, sündmusterohket elu. Ta on korduv alt avaldanud autobiograafilisi raamatuid, millest tuntuimad on "Kinokunst" ja "Kuidas minust sai režissöör", samuti mitmeid artikleid ajakirjas Journal of Cinematography, mille põhieesmärk oli oma kunstikogemust lugejateni viia..
Kuleshov oli oma töödes seisukohal, et näitleja ja stseen on võrdsed ning enamasti on viimastel isegi olulisem roll. Järelikult pole filmi loomise protsessi põhifiguur isegi mitte režissöör, vaid kunstnik. Sellepärast, kui lavastajal ei ole piisav alt kunstilisi oskusi, ei suuda ta kunagi luua korralikku teost.
Leo tõi näiteks juhtumi, kui valge juuksenõel toateenija juustes rikkus kogu mulje musta sametise maastikuga ümbritsetud näitlejate mängust. Ta uskus, et kino on eelkõige visuaalne, suurejooneline kunst, seega peaks filmi loomisel peaosa mängima kunstnik-režissöör.
Uuring
Nagu tema isa, kes suri 1911. aastal, tundis Leo varakult isu ilu järele ja tundis huvi kaunite kunstide vastu, kuid Lev Kuleshov sai seda lähem alt uurida alles pärast seda, kui ta 1914. aastal koos ema ja vennaga elama kolis. Moskvas. Seal otsustab ta pärast korduvaid külastusi kunstistuudiosse õppida nii joonistamist kui ka suuri kunstnikke ning selleks hakkab ta tunde võtma kunstnik-õpetaja I. F. Smirnovilt. Õpingute ajal õnnestus tal mitte ainult sisendada Leosse armastust klassikalise maalikunsti vastu, vaid ka õpetada teda eristama silmapaistvaid töid amatöörtöödest. Õpetaja soovitusel luges Kuleshov oma esimesed poliitilise suunitlusega raamatud, näiteks Karl Marxi "Kapital" ning Lenini ja Plehanovi teosed.
Pärast individuaalõpingute lõpetamist astub ta kuulsasse Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli, kus varem õppis mitte ainult tema isa, vaid ka kuulus Vladimir Majakovski, kes lõpetas veidi varem. Tähelepanuväärne on, et Kuleshovil tekkisid hiljem temaga tugevad sõbralikud suhted.
Perekond
Keegi perekonnas ei teadnud, kui silmapaistevinimeseks saab Lev Kuleshov, kelle isiklik elu osutus sündmuste massiliseks. Ta sündis 1. jaanuaril (vanas stiilis) 1899 Tambovis. Tema isa Vladimir Sergejevitš pärines vaesunud aadliperekonnast. Kunagi astus oma vanematele sõnakuulmatuna Vladimir samasse Moskva kooli kaunite kunstide õppima, kus hiljem õppis tema poeg Leo.
Pärast selle lõpetamist ei saanud ta kahjuks maalikunsti alal karjääri alustada ja asus tööle enam kui tagasihoidlikul ametikohal Remingtonistina Tambovi maavalitsusse. Tegelikult ühendas ta kaks ametikohta korraga ja oli nii ametnik kui masinakirjutaja. Samas ajendas teda soov loovuse järele vabal ajal käsitsi joonistatud fotograafiaga tegelema hakata. Levi ema Pelageja Aleksandrovna kandis neiupõlvenime Šubina. Lapsepõlve veetis ta lastekodus, mille lõpetamise järel töötas kuni abiellumiseni külas õpetajana. On tähelepanuväärne, et tema isa omal ajal tehtud portree ripub endiselt Lev Kuleshovi korteris. On tähelepanuväärne, et Kuleshovil oli vanem vend Boriss, kes suri Teise maailmasõja ajal.
Kirg teatri vastu
Nagu enamik loomingulisi isiksusi, ei läinud Lev Kuleshov teatriharrastusest mööda.
Veel kunstnik-õpetaja I. F. Smirnovi õpilasena sai ta tööd Zimini teatri etenduse "Jevgeni Onegin" ühe osa jaoks dekoratsioonide loomisel, kuid iseseisvaks tööks Kuleshovis. Loomingulistes ringkondades selleks ajaks veel tundmatu teater, nii etkeegi ei kutsunud. Seetõttu ei täitunud kõigist tema pingutustest hoolimata unistus teatritegevusest.
Karjääri algus
Kulešov Lev Vladimirovitš puutus filmitööga esimest korda kokku 1916. aastal, kui tal õnnestus saada tööd kunstnik-dekoraatorina A. Hanžonkovi filmivabrikus. Viimase rolli ei mänginud ühe tema koolivenna ema patroon, kes tutvustas Levi filmirežissöör A. Gromovile, kes oli tal juba filmivabrikusse tööle aidanud. Just siin õnnestus noormehe anne täies jõus avalduda. Tööl kohatud režissöör Jevgeni Baueri juhendamisel omandab Leo kiiresti uue ameti põhitõed. Ühes oma autobiograafilises raamatus mainib Kuleshov, et töö Baueriga erines oluliselt tööst teiste režissööridega, kuna ta ei piiranud Leo tööd kuidagi, võimaldades noormehel oma talenti täielikult paljastada.
Edaspidi koos teiste lavastajatega töötades omandas Kuleshovi esinemismaneeri julgema iseloomu. Hoolimata asjaolust, et ta oli tol ajal kõigest 18-aastane, hakkas ta juba vaikselt esimesi samme astuma oma stiili kujundamise suunas filmide maastikega kaunistamisel.
Esimesed õnnestumised
Vaatamata oma teooriatele filmimise vallas, jäi Lev Kuleshov, kelle filmid oleksid tulevikus ülipopulaarsed, eelkõige praktikuks. Nii teeb ta oma karjääri alguses koos režissöör V. Polonskyga ühisfilmi, mis kandis nime "Laulmata armastuslaul". Siiski, etKahjuks pole selle filmi film tänaseni säilinud.
1918. aastal teeb ta oma filmi nimega "Insener Prite'i projekt". Kahjuks on see teos säilinud fragmentidena, kuid tiitrites on Kuleshovi nimi mainitud kahel korral: nii lavastaja kui kunstnikuna. Ta püüab ekraanile näidata tavalisi tugevaid ja terveid inimesi, kes elavad pärismaailmas, nii et suurem osa filmi tegevustest on filmitud tehastes, raudteejaamades ja õppeasutustes. Varsti pärast selle filmi ilmumist asus Kuleshov tööle Hariduse Rahvakomissariaadi filmi- ja fotoosakonnas filmi montaažiosakonna juhatajana ja osalise tööajaga uudisterežissöörina.
Kuulsaimad filmid
Poliitilisel rindel aastatel 1918–1920 arenenud sündmused kajastusid Lev Kuleshovi tehtud piltidelt päriselus. Tema filmograafia on ulatuslik. Kõige kuulsamad uudised:
- "Radoneži Sergiuse säilmete avamine".
- "Tveri kubermangus asuva ülevenemaalise kesktäitevkomitee revideerimine."
- Uural.
- "Esimene ülevenemaaline Subbotnik".
Filmide "Punarindel" ja "Härra Lääne erakordsed seiklused bolševike maal" võtete vahelisel perioodil toimetab Kulešov, kellel õnnestus end eduk alt režissöörina kehtestada. luua oma filmistuudio, kirjutada mitmeid artikleid ja töötada riiklikus filmikoolis õpetajana.
Auhinnad
Hoolimata sellest, et Lev Kuleshov filmis paljusidoma filme, sai tema tõeline loominguline õhkutõus alles tema režissöörikarjääri lõpus:
- 1933 – "Suur lohutaja".
- 1942 – "Timuri vanne" A. P. Gaidari stsenaariumi järgi.
- 1943 – "Oleme pärit Uuralitest".
1941. aastal ilmus Kuleshovi kapitaalne teos pealkirjaga "Filmirežii põhialused", mis tõlgiti paljudesse võõrkeeltesse ja millel oli oluline mõju kinoprotsessi arengule.
Pärast seda otsustab Lev pühenduda täielikult VGIK-is õpetamisele, et saaks õpetada noortele režissööridele filmide tegemise kunsti.
Kuleshovi efekt
Kui kellelgi oli võimalik filmitegemise tehnoloogiale otsest mõju avaldada, siis oli see Lev Kuleshov, kelle montaaž võimaldas esmakordselt kombineerida eraldi filmitud fragmente kombinatsioonis inimese näoga, kes väidetav alt kogeb ja mõistb arvu erinevatest emotsioonidest. Filmimaailmas nimetatakse seda kontseptsiooni "Kuleshovi efektiks".
Hiljem arusaam efektist oli see, et helijada kandus visuaalsele, mis omakorda oli polüfooniline ja väljendas oma sisu sõltuv alt värvist erinev alt.
Järeldus
Elu jooksul pälvis Kuleshov mitmeid hästi teenitud auhindu, tiitli ja akadeemilise kraadi:
- kunstidoktor.
- RSFSRi rahvakunstnik.
- Lenini orden.
- Tööpunalipu orden.
Oma viimased eluaastad otsustas Lev Kuleshov veeta koos oma naise Alexandra Khokhlovaga. Ta suri 29. märtsil 1970 ja maeti Novodevitši kalmistule (1. osa, 14. rida).
