Nõukogude aja filmide meistriteosed jäävad tänapäevani, isegi praeguse filmide mitmekesisuse juures, tavaliste venelaste seas kõige nõutumad. Me kõik mäletame ja armastame filme "Teemantkäsi", "Operatsioon Y", "Kaukaasia vang" ja "Parandamatu valetaja", kuid vähesed teavad, et kõigi nende filmide stsenaariumid on kirjutanud üks inimene, kirjanik, näitekirjanik. ja kaaslaulukirjutaja Yakov Kostjukovski. Saatus andis sellele mehele kirjandusliku ande ja hämmastava huumorimeele, mis aitas teda kogu tema elu.
Elulugu
Tulevane nõukogude kirjanik sündis Ukrainas Tšerkasõ oblastis Zolotonoša-nimelises väikelinnas 23. augustil 1921 juudi perekonnas. Mu isa osales Esimeses maailmasõjas, kus ta pälvis vapruse ja pühendumise eest sõjaväelise autasu. Valitud rahva esindajatel oli neil aastatel peaaegu võimatu saada Jüriristi. See auhind andis mitmeid privileege, sealhulgas õiguse astuda mainekasse õppeasutusse, tema isa JakovAndsin Kostjukovski oma vennale arstiks.
Varsti pärast poja sündi kolis perekond Harkovisse, kus kirjanik veetis oma nooruse. Perekond ei järginud patriarhaalseid juudi traditsioone ning poiss oskas ainult ukraina ja vene keelt. Lapsena imetles ja austas Yakov Kostjukovski, nagu paljud selle ajastu lapsed, Stalini isiksust. Ema aga selgitas talle üsna pea, mille poolest Rahvajuht tegelikult “kuulus” on ja miks teda igast raadiost kiidetakse. Kostjukovski ütles hiljem ühes intervjuus, et see oli tema esimene poliitiline õppetund.
Loovuse arendamine
Kostjukovski perekonda kogunes väga sageli huvitavaid haritud inimesi, sealhulgas rabi Sendler. Mõnikord vestles ta poisiga, rabas teda oma vaimukate, lakooniliste väljaütlemiste ja julgete pilkudega. Jakov Kostjukovski õppis lugema ajalehe Izvestija pealkirjadest, pealegi tõid isa sõbrad poisile sageli huvitavaid raamatuid ja ajakirju. Sõbralikud vestlused kirjandusest ja ajaloost, hea huumor ja seltskond – kõik see aitas kaasa lapse loominguliste võimete arengule.
Koolis käis ta kirjandusringis, kus õppis tundma kirjaniku loomingu žanre, stiile ja eripärasid. Juba õpingute ajal koostas ta kooli seinalehele humoorikaid jutte, luuletusi, epigramme, meeldis oma tähelepanekuid jagada ja sõpradega vaielda. Vanemad püüdsid tema loomingulisi võimeid arendada ja saatsid väikese Jakovi P. P. Postõševi nimelise linna pioneeride palee kirjandusstuudiosse. See oli ainulaadne koht, kus algajadkirjanikud said kogemusi tolleaegselt kuuls alt autorilt N. P. Trubailinilt.
Treening
Jakov Kostjukovskit eristas lapsepõlvest peale visadus ja visadus õpingutes, ta lõpetas keskkooli kuldmedaliga ja noormees läks kõrghariduse omandama Moskvasse. Vaatamata suurele konkurentsile võeti ta vastu kuulsasse Ajaloo, Kirjanduse ja Filosoofia Instituuti. See ülikool kasvatas palju andekaid inimesi, kuid 30ndatel oli institutsioon juhi poolt väljas, Stalini arvates propageerivad siinsed tudengid vabamõtlemist ja poliitilist liberalismi. Võib-olla sel põhjusel saadeti 1939. aastal kogu esimene kursus, sealhulgas Jakov Kostjukovski, rindele toetama Lääne-Ukraina ja Valgevene annekteerimist teostavaid vägesid.
Sõjaväeteenistus andis Jakov Kostjukovskile hindamatu kogemuse, uued muljed ja sõbrad. Aasta hiljem naasid üliõpilased instituuti, kuid saatus ei andnud neile võimalust õpinguid lõpetada, algas Suur Isamaasõda.
Loovtegevus
Jakov Kostjukovski oli kogu sõja esirinnas, just siin, pommide ja kuulide all, sündis tema humoorikas talent tõeliselt. Noormees kutsuti kohe Moskovski Komsomoletsi, kuid noor kirjanik puudutas tippjuhtkonna jaoks väga ebameeldivat teemat – sellest, kuidas treenimata võitlejad kuulide all hukkuvad. Oma artikliga äratas ta ülemuste viha ja ta saadeti juba Komsomolskaja Pravda sõjakorrespondendina rindele.
Jakov Kostjukovski ei istunud kaevikus, vaid aktiivseltosales lahingus Moskva eest ja sai isegi aumärgi, sattus mitu korda natside tule alla ja oli koorešokis. Äärmuslikus olukorras ei kaotanud noormees oma ainulaadset huumorimeelt, mistõttu vastas ta vaidluses komsomoli ühe ideoloogilise juhiga satiiriliselt ja õiglaselt fiktiivsele süüdistusele, mis pälvis taas järjekordse viite.
Töö ajalehtedes
Kostjukovski Jakov Aronovitš ajalehe "Isamaa eest!" läheb jällegi sõjaliste sündmuste keerisesse, siin kirjutab ta esimese feuilletoni ja muidugi sõjalistel teemadel. Lugu meeldis sõpradele ja nad soovitasid noorel korrespondendil saata oma töö ajakirjale Ogonyok. Seal meeldis toimetusele ka feuilleton ja peagi trükiti lõik just Saksa pealetungi ajal Moskvale. Jakov Kostjukovski elus on palju seotud selle ajakirjaga, kus ta kohtus hiljem M. M. Zoštšenko ja S. K. Olešaga, kirjanikud lõid ühiselt almanahhi “Naer on tõsine asi”.
Pärast sõja lõppu naasis autor Moskovski Komsomoletsi toimetusse, kus jätkas oma kirjanduslikku tegevust. Tal on ajalehes mõned algatused ja uuendused, mistõttu tegi ta humoorika rubriigi "Üllatav, kuid tõsi". Jakov Kostjukovski lood hakkasid ilmuma ka teistes nõukogude ajakirjades "Krokodil", "Pepper" jt ning 1952. aastal võeti ta vastu Venemaa Kirjanike Liitu.
Töö teiste autoritega
Pärast ajakirjandusest lahkumistpeamiselt nõukogude ühiskonnas kasvavate antisemiitlike meeleolude tõttu hakkas Kostjukovski Jakov Aronovitš koos teise tuntud ja väljakujunenud kirjaniku V. E. Bahnoviga koostööd tegema. Nende sule alt tulevad välja kuplid, satiirilised luuletused, feuilletonid, skitsid ja reprised. Nende loomingut eristas kõrge kunstikeele tase, teravmeelsed keerdkäigud, nad tegid koostööd Nõukogude lava tuntuimate artistidega. Näiteks kirjutas Kostjukovski mitu kuulsa Tarapulska ja Štepseli etendust, kunstnik A. S. Belovi numbreid jne.
Nende loomingulise dueti tulemuseks oli mitu mitmevaatuselist näidendit "Juhuslikud kohtumised" (1955), "Fabulateta raamat" (1960) jt. Viimane ühistöö oli film Pen alty Kick (1963).
Töötamine L. Gaidaiga
Jakov Aronovitš Kostjukovski kirjanikukarjääri kõrgpunkt saabus 60ndatel, kui ta kohtus satiiriku M. R. Slobodski ja kuulsa režissööri Leonid Gaidaiga. See loominguline trio kinkis vene rahvale nende lemmikfilmid, mis on ammu klassikaks saanud: "Operatsioon Y ja Šuriku teised seiklused" (1965), "Kaukaasia vang" (1967) ja "Teemantkäsi" (1969).
Fraasid nendelt piltidelt jäävad kogu endise NSVL elanikele meelde, lühikesed, naljakad ja sisukad, läksid kiiresti rahva juurde. Lakoonlus oli Jakov Kostjukovski loominguline eripära. Selle kirjaniku stsenaariumid, proosa, luuletused ja feuilletonid on muutunud 20. sajandi vene kultuuri tõeliseks varaks.
Stiilifunktsioonid
Tema huumorit nimetati huumorikstark mees, Shuriku, huligaanide või ebaõnnestunud salakaubavedajate kujutised osutusid nii lahked ja elavaks. Kostjukovskit kasvatati Ilfi ja Petrovi naerul ning tema vahetuteks õpetajateks olid nõukogude humoorika kirjanduse meistrid Emil Korotki ja Nikolai Erdman. Kirjanik ise oli oma stsenaristitöö suhtes üsna kriitiline, märkides, et kui teatris on veel võimalik ebaõnnestunud tükk monteerida ja järgmisel etendusel järele proovida, siis kinos on kõik lõplikult kirjas.
Jakov Aronovitš rõhutas, et kõik kuulsad laused kuulsatest filmidest leiutati uuesti, mitte ei võetud naljadest ega muudest allikatest. Koos Slobodsky ja Gaidaiga püüdsid nad välja selgitada täiusliku naeru valemit, selleks oli vaja aru saada, mis oli ühe jaoks naljakas ja teistele ei pruugi see meeldida. Ja mis kõige tähtsam, nali peab olema otse-eetris, seotud reaalse psühholoogilise olukorraga.
Raamatud
Jakov Aronovitš ei töötanud auhindade ja teenete tunnustamise nimel, siis oli eesmärk üks - realiseerida ennast, kirjutada, mida soovite, kõigest maailmas. Ta tundis varakult rõõmu loomingulisest tegevusest, sest komponeerib juba kooliajast. Mul vedas ka instituudiga, IFLI-s valitses üsna vaba vaim, poeetiline meeleolu ja sõbralik suhtlus. Kuid sõda aitas Kostjukovskil lõpuks oma loomingulise tee kindlaks määrata. Siin, hirmu ja valu tingimustes, leiti pääste just huumoris.
Kirjanik alustas väikeste repriside, feuilletonide, sketšide ja anekdootidega, hiljem ilmusid koostöös V. E. Bahnoviga Jakov Kostjukovski raamatudVõite kurta (1951), Muinasjuttudeta raamat (1960), Istuge (1954). Kuid tavaliselt paistsid tema tööd silma oma väiksuse poolest, kus mõnikord kajastus mõne sõnaga väga sügavad mõtted. Sellised olid Yakov Kostjukovski kuulus “Mamuarasmy”, need märkmed kajastasid lahkunud ajastu elu erinevaid tahke, siin tõi kirjanik välja oma sihipärased tähelepanekud ja kajastas ka tema pika elu järeldusi. Ta ise nimetas neid "pretensioonitute memuaaride ja kerge hullumeelsuse sulamiks".
Tsensuuriprobleemid
Vaatamata vabaduse ja lihtsuse õhkkonnale kõigis oma filmides ja raamatutes, kannatas Jakov Aronovitš suuresti Nõukogude järelevalveasutuste tsensuuri tõttu. Juba koolis tekitas tema julge satiiriline muigamine rahulolematust kooli juhtkonnaga, sõja ajal kirjeldas ta huumoriga sõjaväe korralduse puudujääke, mis tõid kaasa ka pidev alt konflikte. Sotsialistlike väärtuste innukad aga Jakov Kostjukovskit ei peatanud. Komöödiate kuninga "teemantpliiats", nagu kirjanikku mõnikord kutsuti, ei lõpetanud kunagi kirjutamist.
Kõik Gaidai maalid peaaegu ei ületanud riikliku tsensuuri, tavaliselt läbis iga lint mitu instantsi, kus kõigepe alt kinnitati näitlejad, seejärel stsenaarium, montaaž jne. Lolli ja absurdi kargasid nad näiteks filmis "Teemantkäsi". " Nonna Mordjukova lauses "Ma ei imesta, et teie mees sünagoogi läheb!" asendati "sünagoog" sõnaga "armuke". Nende sõnul ei meeldinud kontrollivatele võimudele juudiküsimuse propaganda. Ja Shuriku kuulus lause "Me peame, Fedya, me peame!"kirjanikud tajusid seda soovina halvustada Kuuba revolutsiooni juhti Fidel Castrot, keda mõnes ringkonnas kutsuti "Fedyaks".
Huvitavaid fakte
Paljude noorte jaoks ei tähenda Jakov Kostjukovski foto üldse midagi, see mees pole avalikkuses ja ometi on tema töö viljad tuttavad igale vene inimesele. Peame ju oma kangelasi nägemise järgi teadma, nii et peaaegu kõik saavad hõlpsasti tsiteerida "Teemantkätt" või "Operatsiooni Y", kuid mitte igaüks ei saa nimetada nende filmimeistriteoste autorit.
Kirjanik kasvas üles mittepatriarhaalses juudi perekonnas, kuid aastate jooksul hakkas ta märkama soovi oma rahva ajalugu ja valu paremini tundma õppida. Jakov Aronovitš ise viskas nalja, et iga aastaga tunneb ta end üha juudimana.
Lisaks mängufilmidele kirjutas Kostjukovski stsenaariume mitmetele koomiksitele, sealhulgas Ajamasinale (1967), Big New Trouble'ile (1976) ja Pine Forest'ile (1974).
Kirjanikul oli sõjaliste teenete eest kolm auhinda, sealhulgas medal "Moskva kaitsmise eest" ja medal "Võidu eest Saksamaa üle". Näitekirjanik suri 2011. aastal. Maetud Vagankovski kalmistule.
