Parodist ja näitleja Viktor Chistyakov: elulugu, loovus

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-12 06:23

Andekas nõukogude näitleja ja suurepärane parodist Viktor Tšistjakov sündis Leningradis 30. juunil 1943. aastal. Juba väga noorelt üllatas ta ümbritsevaid oskusega osav alt imiteerida kõiki kuuldud helisid - linde, loomi, inimesi. Victor Chistyakov kopeeris inimesi isegi intonatsioonides. Vanemad nägid oma poja tulevasi näitlejaoskusi, kui ta kopeeris täpselt katkendeid balletist "Luikede järv", mida nad teatris vaatasid. Laps suunati koreograafiakooli, kus ta õppis seitsmenda klassini. Siis muutus füüsiline tegevus tema jaoks üle jõu käivaks ja ta vahetas balleti muusika vastu – ta astus kooli klarnetiklassi.

Õppimine instituudis

Pärast keskkooli lõpetamist alustas Viktor Tšistjakov õpinguid Leningradi Riikliku Teatri-, Muusika- ja Kinoinstituudi näitlejaosakonnas. Kursus oli tihe, lõbus ja andekas ning programm oli eksperimentaalne. Just tänu temale õppis Viktor Tšistjakov oskuslikult jäljendama kõiki, kasutades nii oma hääle paindlikkust, intonatsioonitruudust, näoilmete täpsust kui kažesti kõneosavus. Sõbrad, õpilased ja õpetajad olid rõõmsad. Ükski üritus ei toimunud ilma tema osaluseta. Juba siis oli Chistyakov Victor suurepärane parodist.

Ta laulis kergesti mitte ainult Kozlovskile ja Lemeševile, vaid isegi Ljalja Tšernajale. Pärast kooli lõpetamist kutsuti ta Komissarževskaja Draamateatrisse, kus ta debüteeris kerjusena ("Vürst ja vaene"). Talendid kutsusid aga teele ja Viktor Tšistjakov, kelle elulugu parodeerijana pole veel päriselt alanud, läheb Moskvasse. Esimesed külastused. Oli aasta 1966, alles 1971. aastal asus ta tööle Gogoli teatrisse, olles juba tuntud popartist.

Estrada

1968. aastal astus lavale uus staar – parodist Viktor Chistyakov. Sooloesinemised muutsid ta uskumatult populaarseks, muusikalises paroodias polnud tal võrdset. Tasapisi lahkus ta teatriväljakult, sest tundis, et tema saatus ei lähe seal nii hiilgav alt välja kui laval.

Juba tema esimene iseseisev number näitas, kui rikkalikult andekas see esineja oma olemuselt on. Kuulajat ei hämmastanud mitte ainult parodeerija ja jäljendaja anne, vaid ka absoluutne helikõrgus, hääleulatus ja näitleja tõeline talent. Vahemik oli tõeliselt ainulaadne: Viktor Ivanovitš Chistyakov laulis Claudia Shulzhenko, Ljudmila Zykina, Edita Piekha ja Mireille Mathieu. Peaaegu kohe sai ta tõelise kuulsuse.

Isikud

Kahju, et mitte kogu töö, mida Victor tegiChistyakov, säilitati filmilindil, kuid sellegipoolest tehti midagi, et meenutada suurt parodeerijat, tema erakordset artistlikkust ja fenomenaalseid vokaalseid võimeid. See ei olnud kaugel imest ja müstikast – sellest, mida ta oma häälega tegi. Kõik parodeeritavad olid täiesti äratuntavad: hingamine, tämbrivärvid, esituse iseloom. Victor Chistyakov ei parodeerinud teatud vokaalitriki abil, see oli alati kujund ja alati lahke. Kuigi sageli parodeeritavad olid siiski solvunud.

Nikolai Slichenko solvus, veenis teda mitte jäljendama Polad Bul-Bul Oglyt, Ljudmila Zykina oli vihane. Absoluutset tunnustust tunnistasid aga kõik. Ja kui elegantselt laulis Anna Hermanile kunstnik Tšistjakov Viktor! See on laulmise absoluutne identiteet. Kord raadios kontrolliti kuulajaid otse eetris: Maia Kristalinskaja laulu kahest salmist laulis Viktor Tšistjakov ühe. Isegi eksperdid ei suutnud esinejaid eristada. Lavale minekuks valmistuv Šulženko kuulis parodeerijat "Sinist taskurätikut" laulmas ja hüüdis üllatunult: "Mis see on? Mina laulan!" Mõnikord laulis Victor paremini kui tema parodeeritud (see muidugi ei puuduta Claudia Ivanovnat, kuid neid oli palju).

Teie hääl

Suurepärane näitleja, parodist näitas publikule mitte ainult fantastilist musikaalsust. Ta andis uskumatult peenelt edasi kõigi oma tegelaste laulumaneeri. Tema isiksus aga parodeeritavas ei lahustunud, iga paroodia ülesehituses domineeris alati tema enda hoiak. Ilmselgelt ei olnudkoopia, see oli suur loovus.

Tšistjakovi hääleoskus oli nii kõrgel tasemel, et kui juba eakas Lemešev ei tulnud dokumentaalfilmi võtetel mõne aariafragmendiga tehniliselt toime, heliriba tosin korda ebaõnnestunult uuesti lindistades, aitas teda Victor.. Seda asendust ei märganud mitte ainult publik, vaid isegi spetsialistid, kes sellest teadlikud polnud. Viktor Tšistjakov oli aga omakorda õnnetu, ta ei osanud oma häälega midagi laulda. Ta isegi ei teadnud, mis ta on. Proovisin, kuid läksin alati jäljendamisele.

Nelja aasta pärast

Töö laval võttis parodeerij alt kogu aja ja võttis t alt kogu jõu. Täismajasid kogus ta vaid neli aastat. Selle aja jooksul jõudis ta veenduda, et tema loomingut mäletatakse pikkadeks aastakümneteks. Tal õnnestus anda üle tuhande kontserdi ehk umbes kolm korda päevas. Puhkusel ja pühadel toimus kuus-kümme etendust päevas ja seda isegi erinevates linnades. Tema reiside geograafia hõlmas kogu riiki.

Siin peate meeles pidama, mis on sidemed. Vokaalaparaat on kontserttegevuseks valmistunud juba aastaid, kuid Victoril polnud laulukooli. Üleüldse. Kuid isegi professionaalsed lauljad juhivad ranget elustiili, püüdes igal võimalikul viisil kaitsta sidemeid külmetuse ja ülekoormuse eest.

Kaaslased

Parodeerija tähenumbrid kirjutasid esm alt tema teatrikaaslased - Ilja Reznik ja Stanislav Landgraf, seejärel tegi ta peenelt koostööd luuletaja Juri Entiniga.tunnetades teemat. Victor Chistyakov salvestas oma luuletustele viis laulu multifilmi "Blue Puppy" jaoks, seejärel otsustas Gennadi Gladkov kaasata ta oma legendaarse Bremeni linna muusikute teise sarja. Kuid mõlemal juhul ei õnnestunud asja lõpuni viia. "Kutsikale" andsid häält Aleksander Gradski, Andrei Mironov, Mihhail Boyarsky ja Alisa Freindlikh ning Leonid Berger laulis "Bremeni linna muusikud-2" jaoks.

Viktor Tšistjakov Gennadi Khazanov meenutab väga sooj alt. Tema sõnul oli see kunstnik kaugel igasugusest poliitikast, ta oli omaette kunstiakt. Ja see kuulub palju rohkem igavikku kui teatud poliitiliste vaadete olemasolu. Ta oli tõeliselt teatriinimene, tema maailm oli suletud ja habras. Victor Chistyakov on ainulaadne parodist, kelle puhul domineerib kunstiline printsiip andeka jäljendamise üle.

Harkivisse

1972. aasta mais tähistas Harkovi Operetiteater oma kahekümne viiendat aastapäeva, Viktor Tšistjakov oli nende seas, kes kutsuti sel puhul osalema galakontserdil. Piletid osteti ette, lennuk tõusis hommikul õhku ja Viktor Tšistjakov magas, nagu ta peaaegu alati tegi, magama. Öösiti istus ta tavaliselt tööl või raamatute juures pikka aega üleval. Eelmisel õhtul oli ta hiljaks jäänud ja kirjutas seejärel alla tohutule hunnikule fotograafilt saadud fotodele.

Victoril õnnestus ikkagi lennukile pääseda. Ja see oli viimane planeeritud lend: lend hilines rikke tõttu, piloodid keeldusid autot õhku tõstmast. Aga see oli määratudsee vana tehnika, mis lendas oma varustusest Harkovisse ja seetõttu otsustati lendu siiski mitte tühistada, et lennuk aadressile tagasi sõita. Kohale see ei lennanud, vaid kukkus õhus kokku. Hukkus peaaegu sada reisijat, kogu meeskond. Selle õnnetu lennuki pardal oli ka Victor Chistyakov. Istusin kolmeteistkümnendal kohal.

Eeldus

Tundis, et tal oli oma surma aimdus. Järsku, paar päeva enne lendu, tagastas ta kõik oma võlad, hakkas kandma musta särki ja talus stoiliselt kõiki selleteemalisi kommentaare. Isegi siis, kui kolonnide saalis esineti – see oli tema viimane kontsert – ja Boriss Brunov küsis Victorilt õrn alt, miks ta sellises kontserdivälises vormis on, ei saadud vastusest kohe aru. Tšistjakov selgitas musta särki leinana, kuigi keegi tema sugulastest ei surnud. Ta suri ise paar tundi hiljem.

Kunstnik ei olnud nii kerge ja pilvitu inimene, nagu tema töö joonistab. Sellel oli tõeline sügavus, täis keerulisi, hapraid ja õrnaid komponente, mis eristabki tõelist kunstilisust. Vaid seetõttu pole imelik, et Viktor Tšistjakov, täiesti sobimatu inimene, kes võitleb koha eest päikese all, on jõudnud uskumatutesse kõrgustesse. Ta oli vaid kahekümne kaheksa aastane ja selle aja jooksul suutis ta mitte ainult professionaalselt tegutseda, vaid ka kaasaegse ühiskonna kõige laiemad osad armastasid teda tõeliselt. Sisimas ei olnud ta rõõmus inimene, kuid tema kurbus oli kerge.

Mälu

Leningradi Teatriinstituuti tuli oma lemmikartistiga hüvasti jätma tohutult palju tänulikke pe altvaatajaid. Matustel räägiti naljakastõpilaste skitsid, naljadest ja naljadest, naljakamatest episoodidest, mis kunstnikuga seotud olid. Kõik olid seotud mälestustega ja nende hulgas polnud ühtegi kurba, kuid lein lähedase varajasest ja ootamatust lahkumisest ei kadunud kuhugi.

1993. aastal ilmus raamat hiilgavast parodeerijast (tema viiekümnendal sünnipäeval). Ta neelas sõprade, sugulaste ja lähedaste lugusid. Tema loominguline elulugu on äärmiselt lühike - vaid neli aastat, kuid see kirjutas popmuusika ajaloo eredaimale leheküljele. Plaat, millele mahtus kõik, mis Viktor Tšistjakovil õnnestus salvestada, on ainult üks. 2005. aastal filmiti dokumentaalfilm, mida ammendamatu huviga vaadatakse tänaseni. Selle nimi on "Viktor Tšistjakov – paroodiageenius".