Tsirkus elab legendidest ja traditsioonidest. Kunagi vanade tsirkuse areenidel esinenud suurte artistide nähtamatu vaim näib olevat koondunud kupli alla ja toetab kaasaegset tsirkusenoort. Ja publiku jaoks loob see märkamatu pilt illusiooni puhkusest ja salapärasusest, mis ümbritseb kõiki, kes ületavad peasissepääsu läve. Saratovi tsirkust külastades tunnete seda täielikult. Vennad Nikitin on üks vanimaid statsionaarseid tsirkusi Venemaal.
Vendade Nikitini tsirkuse ajalugu
Legendid saavad alguse igapäevastest igapäevastest sündmustest. Kuidas teisiti mõelda vendade Peter, Akim ja Dmitri Nikitini – artistide ja algajate tsirkuseettevõtjate – tagasipöördumisele 1873. aastal kodumaale Saratovisse. Vendade ilmumist linna kasutas kohe ära Saratovis tuuritanud tsirkuseputka omanik Emmanuel Baranek. Hävimise äärel pakkus taNikitinist saada ettevõtte partneriteks ja kaasomanikeks. See oli tark tegu – vennad olid mitmekülgsed artistid. Dmitri oli kuulus balalaikavirtuoosi ja sportlasena, Akim punajuukseline kloun, klišnik (keha painduvust demonstreeriv kunstnik) ja žonglöör ning Peter omas antipoodi (jalaga žongleerimine), võimlemist, akrobaatikat ja üllatas publikut mõõga neelamisega.. Samal aastal ostsid vennad Baranekilt tsirkuse kinnistu ja 1876. aastal kerkis Mitrofanyevskaja väljakule statsionaarne puithoone. Sellest ajast alates on Saratovi tsirkus oma kalendrit juhtinud.
Toimus huvitav fakt. Vennad Nikitinid ei peatunud ühe tsirkuse põhjal. Nad ehitasid hooneid Nižni Novgorodis, Harkovis, Tiflis, Odessas, Bakuus. Vendade tsirkuseimpeeriumi krooniks sai tsirkus Moskvas (1912) Sadovo-Triumfalnajal (praegune Satiiri teater). Saratovi jaoks koostati 2000-kohalise amfiteatriga kivihoone projekt, kuid puhkenud sõda hävitas Nikitinite suurejoonelised plaanid.
Tsirkuse saatus pärast revolutsiooni
Oktoobrirevolutsioon muutis elu riigis ja taastas tsirkuseäri. Natsionaliseerimine möödus ja Saratovi tsirkus sai linna kunstifondi ja hiljem üleliidulise riiklike tsirkuste direktoraadi osaks. 1931. aastal muutis tsirkus aadressi, Tšapajevi tänavale ehitati uus kivimaja. See ei hiilganud kaunistustega, kuid see oli mugav ja auditoorium sisaldas 3 tuhat istekohta. Publik armus uude hoonesse: esimese 5 etendusaasta jooksul külastas üle 2 miljoni inimese. Avaliku arvamuse kohaselt saate hinnataSaratovisse tulnud tsirkuseprogrammide tase - Vitali Lazarenko, Vladimir Durov, Emil Kio, Boriss Eder. Juba oma eksisteerimise koidikul alustas tsirkus lavastustöödega. Publik nägi pantomiime "Valmistu lahinguks" (1931-1932, lavastas Volski), "Moskva põleb" (1932-1933, lavastas Alperov Majakovski luuletuste põhjal) ja muid tsirkuseetendusi.
Suure Isamaasõja ajal jätkas Saratovi tsirkus, mille plakat ei kadunud linnatänavatelt päevagi, tööd ja võttis vastu natside okupeeritud aladelt evakueeritud artiste.
Sõjajärgsel perioodil tegi tsirkus läbi mitmeid ümberehitusi. Aastatel 1959-1963. muutis etapiviisiliselt auditooriumi ja kupli. Samal ajal jätkus kunstnike ringreis ja tööd tehti väljaspool hooaega. 1968. aastal anti käiku hotell Arena. Tsirkust märgiti korduv alt parimate hulka ning 100. aastapäeva puhul autasustati seda Tööpunalipu ordeniga.
Hoone teine rekonstrueerimine oli pühendatud selle asutamise 125. aastapäevale (1998). Vendade Nikitinite nimi kinnitati ametlikult tsirkuseplakatitele – tänu asutajatele uue põlvkonna artistidest.
Sõja esimestel päevadel hakati raha koguma Nõukogude tsirkuse lennukite ostmiseks rinde jaoks. Saratovis kogusid kunstnikud selle eest ligi 500 tuhat rubla. 1942. aasta kevadel sai tsirkus kõrgeima ülemjuhataja I. V. Stalinilt tänuga telegrammi selle teo eest.
Saraatovi tsirkuselegendid
Tsirkus on hämmastav koht. Mitte sestinimesed selles kõnnivad kätel või panevad pea lõvi suhu ja teevad seda igapäevaselt ning ilma nähtava pinge ja hirmuta. Tema demokraatia on hämmastav. Esimese suurusjärgu staarid, kes vallutavad pealinna areene ja võidavad prestiižsetel rahvusvahelistel festivalidel auhindu, saavad elu provintsi areenidel. Saratovi tsirkus ei ole sellest reeglist erand.
Aastal 1951 tuli linna järgmises saates osalema noor artist, vaba ekvilibrist, äsja tsirkusekooli lõpetanud. Esilinastus toimus, kuid rekvisiitide kohaletoimetamise viibimise tõttu noormees sellel ei osalenud. Ja etendusel juhtus ebaõnn - vaibakloun murdis kaks ribi ja sattus haiglasse. Tsirkuseartistid on universaalsed, valdavad paljusid žanre ja suudavad üksteist vajadusel asendada. Koverny oleks tulnud välja vahetada ja valik langes uue tulija peale. Tal polnud muidugi kogemust, repertuaari. Mitu proovi, kellegi teise kostüüm, võõrad rekvisiidid – ja nüüd teeb noor artist areenil uues rollis debüüdi. Kuid publik ei võta uustulnukat omaks – ta püüab jäljendada vigastatud klouni ja see ei õnnestu hästi, auditooriumis kostab vedelat, "viisakust" aplaus. Esimene meeskond lendas arvude kaupa ja ebaõnnestumine tundus vältimatu.
Raske öelda, mis viis debütandi vaheajal tsirkuse söögitoa kööki. Siin laenas ta kokamütsi ja põlle, võttis mitu potti ja panni ning pistis taskusse paar kartulit ja porgandi, mis kätte sattusid. Algas teine haru ja kunstnik otsustas lõigatapääse areenile läbi sassis teeninduskoridoride. Jooksin muusika saatel, tegin kõik uksed lahti ja selle tulemusena sattusin orkestrikasti! Hämmastunud muusikud vaatasid eikusagilt ilmunud kokale otsa ning esimene number oli juba areenil lõppemas. Otse läbi orkestri läks uustulnuk publiku sekka.
Klouni ootamatust muutumisest ja ebatavalisest välimusest üllatunud areeni inspektor (saatejuht) orienteerus liikvel ja mängis kaasa. Ja nüüd vaatab publik huviga klouni (koka kostüümis ei tundnud teda ära) ning ta žongleerib tulihingeliselt porgandite ja kartulitega, tasakaalustab panne. Kogu seda improvisatsiooni saatis nooruslik entusiasm ja ehtne julgus. Auditoorium oli vaoshoitud, debütant vääris tormilise aplausi. Veel 20 päeva asendas noor kunstnik vaibaklouni. Ta harjutas kordusi, valmistas rekvisiite ning naljad muutusid teravamaks ja naljakamaks. Saratovist läks noormees Riiga juba klouni rollis, keda ta ei muuda tänaseni.
Siis olid teised Nõukogude Liidu areenid, maailmakuulsus, tunnustus, auhinnad ja "Päikeseklouni" tiitel, millega (ühe legendi järgi) andis talle piltlikult öeldes Belgia kuninganna. Kuid fännide arvustused näitavad, et nad ei unusta debüüti 1951. aastal NSV Liidu rahvakunstniku Oleg Konstantinovitš Popovi Saratovi tsirkuse areenil.
Reisid: korrapärane tsükkel
Tsirkusekonveier… See väljend tekitab hämmingut inimestes, kes ei ole tuuri korraldamisega seotud. Vahepeal voolabartistid, kes liiguvad üheaegselt ühest tsirkusest teise rongides ja lennukites või saadavad loomi ja rekvisiite autodes, meenutavad hiiglaslikku konveierit, mis elab pidevas liikumises. Kuid tänu sellele näevad vaatajad igas linnas numbreid ja artiste, kes moodustavad Vene tsirkuse uhkuse ja eliidi. Saratovi tsirkus ei ole sellest reeglist erand.
Publiku arvustused, nagu ajamasin, suudavad nende mälestustesse tagasi tuua mälestuse silmapaistvate meistrite ringreisist. Areenil särasid kuulus kloun Pliiats (NSVL Rahvakunstnik M. Rumjantsev) ning kartmatud treenerid Irina Bugrimova ja Margarita Nazarova. Saratov aplodeeris Valentin Filatovi "Karutsirkuse" ja illusionisti Emil Teodorovitš Kio maagiale. Publik jälgis hinge kinni pidades Dagestani köielkõndijaid Yaraga Gadžikurbanovi juhtimisel ja akrobaatide Vladimir Doveiko peadpööritavaid hüppeid. Nõukogude ja seejärel Venemaa areeni meistrid läbisid tänu nähtamatule tsirkusekonveierile riigi ühe vanima areeni.
Traditsioonide jätkamine
Elu tsirkuses ei peatu kunagi. Hommikused proovid on traditsiooniliselt reserveeritud loomadega numbritele. Võimsad kaamelid, "kõrbelaevad", nihkuvad aeglaselt jal alt jalale. Nende rahulikkus ei suuda "Kaameli teekonna" numbri juhti Irina Volodinat petta. Ta teab, kui kiired need esmapilgul kohmakad kohmakad on. Ja tallist kostab tõuhobuste sõrgade murdosaline plõks – aimates nende järjekordaareenile minna, on Raisa Shanina hoolealused mures.
Tsirkuse perekondlikud sidemed avalduvad piltlikult ümber linna kleebitud plakatites. Taas on areenil kuulsate dünastiate esindajad - köielkõndijad eesotsas Patimat Gadžikurbanovaga ja Vladimir Doveiko loodud õhulend. Suured nimed on nagu kvaliteedimärk vaatajatele, kes soovivad pääseda Saratovi tsirkuse uude programmi. Piletid kassast saavad kiiresti otsa. Nende maksumus varieerub 400–1500 rubla.
Tsirkuseprintsessi festival
Saratovi tsirkuses peetakse festivali, mille idee peitub nimes endas. Lugu sai alguse 2005. aastal, kui tsirkus proovis esimest korda jõudu uue formaadi korraldamisel - tsirkusefestivali läbiviimisel. Osalema olid oodatud tüdrukud kõigist tsirkusekunsti žanritest. See ei tähendanud, et meesartistid etenduses ei osaleks. Kuid žürii pidi hindama ainult tsirkusekaunitaride kunsti. Eksperiment osutus edukaks – vendade Nikitinite Saratovi tsirkus lõi festivali, mis saavutas Venemaal peetavate tsirkusefoorumite seas auväärse koha.
2016. aastal toimus VI festival, millega laiendati osalejate geograafiat ja lisati nimesse sõna "rahvusvaheline". Osalemisavaldusi laekus Brasiiliast, Austraaliast, Hiinast. Üle Volga saabusid linna Colombia ja Mehhiko esindajad. Võistlejad 10 välisriigist pidasid auasjaks osaleda võitluses Tsirkuseprintsessi krooni eest.
Kaadri taga: tsirkusele antud elu
Tsirkust rääkides räägitakse sageli artistidest. Ja nad mäletavad harva inimesi, kes teevad haldus- ja korraldustööd, muretsevad tsirkuse pärast ja teenivad selle õitsengut. Saratovi tsirkusel vedas – neid juhtisid alati hoolivad inimesed.
1873-1917
Juhatus oli vendade Nikitinite õlul, kes lõid tsirkuse ja panid aluse Saratovi tsirkusetraditsioonidele.
1918-1919
Moodi esimene ühistutsirkus. Kunstnikud valisid kooperatiivi esimeheks žonglöör N. L. Benedetto. Kunstiliseks juhiks sai V. V. Milva.
1931-1938.
NL Zelenev töötas Saratovi tsirkuse direktorina. Tema käe all muutis tsirkus aadressi ja kolis uude kivimajja. Pandi paika sõjaväelise patronaažitöö traditsioonid. Samasse aega ulatub ka lavastustegevuse algus - isamaalise kasvatuse ülesanded lahendati tsirkuse visuaalsete vahenditega.
1938-1942
Ajavahemik, mis langes Suure Isamaasõja algusesse. Saratov võttis vastu natside poolt okupeeritud aladelt evakueeritud inimesed. Nende hulgas oli ka kunstnikke. Saratovi tsirkuse baasil moodustati kontserdibrigaadid, kes esinesid Punaarmee sõduritele tagalas ja rindel. Töid juhendas Saratovi tsirkuse direktor M. V. Babin.
1942-1961
VL Martšenko juhtimise aeg. Linn oli naasmas rahuliku elu juurde ja tsirkuse pidulik kunst oli väga populaarne. Sel perioodil (1950) tuli ta tööle tsirkusesse B. I. Mamlejev on areeni inspektor, kes on Saratovi areenil käinud üle 30 aasta.
1962-1976
Saratovi tsirkuse IV direktor Dubinsky lõpetas oma eelkäija alustatud auditooriumi ja kupli rekonstrueerimise. Töid tehti väljaspool hooaega, ilma tuuri ajakava rikkumata. Kunstnike jaoks ehitati hotell Arena. Tsirkus sai lavastatud tsirkuse staatuse ja hakkas ette valmistama uusi numbreid ja atraktsioone, Saratovis algas Kasahstani tsirkuserühma loominguline elulugu. Tsirkus võttis üleliidulise ühenduse "Sojuzgostsirk" süsteemis juhtiva positsiooni. Iosif Veniaminovich külastas tsirkusedelegatsioonide koosseisus Ungarit, Colombiat, Peruud, Ecuadori ja Saksamaad. Austraalias nägin ebatavalist purskkaevu "Dandelion" ja Saraatovisse naastes tegin täpselt sama tsirkuseesisel platsil. Teine julge idee – tsirkusekooli korraldamine Saratovis – jäi teoks. 1976. aastal suri I. V. Dubinsky.
1977-1988
VP Vladykin võttis tsirkuse juhtimise teatepulga üle. Tal õnnestus kollektiivis tekkinud heatahtlikku loomingulist õhkkonda mitte häirida. Saratovi tsirkust märgiti tellimustes korduv alt kui arenenud ettevõtmist ja artistid tulid hea meelega Volga-äärses linnas ringreisile.
1988-1999
Nõukogude Liidu kokkuvarisemine ei saanud mõjutada tsirkuse tööd. Tsirkuseettevõtteid ühendanud ühtne süsteem lagunes. Sel perioodil juhtis tsirkust Yu. N. Avdejev. Rahalise segaduse surve sundis etenduste arvu vähendama – etendusi peeti vaid kolmel päeval nädalas. Sellel perioodil oli125. aastapäeva tähistamine. Tsirkust remonditi ja selle fassaadile ilmus kiri: "The Nikitin Brothers Circus".
1999-2016
Saratovi tsirkuse renessanss algas uue direktori I. G. Kuzmini juhtimisel. Tal õnnestus töö stabiliseerida, etenduste arvu suurendada ja uusi vaatajaid tsirkusesse meelitada. Sellele aitas kaasa terve rida Saratovi tsirkuse korraldatud festivale: II ülevenemaaline konkurss (1999), ülevenemaaline klounaadi, ekstsentrikute ja paroodiate konkurss (2001). Tsirkus tähistas oma 130. juubelit rahvusvahelise tsirkusekunstide konkursiga (2003). Alates 2005. aastast algas iga kahe aasta tagant korraldatava konkursi "Vene tsirkuse printsess" elulugu, mis koondab Saratovi areenil osalejaid.
I. G. Kuzmini teened sundisid teda lõpuks tsirkuse juhi koh alt lahkuma. 2016. aasta suvel määrati Ivan Georgievitš Saratovi oblasti kultuuriministriks. Ja uue juhi ees seisab raske ülesanne jätkata ja arendada Saratovi tsirkuse traditsioone.
Epiloogi asemel: legendi tagasitulek
Tsirkuseplakatit vaadates aeglustavad inimesed tahtmatult kiirust. Fassaadil on särav teade: “26. septembrist uus programm tsirkuses!”
Ei midagi üllatavat, välja arvatud tsirkusehooaja avava artisti nimi. Oleg Popov! Legendaarne "päikesekloun", kes kunagi alustas Saratovi areenil teed hiilguse kõrgustesse. Üle veerand sajandi Saksamaal elanud artist, kes ei käinud Vene tsirkuse areenidel. Miljonite nõukogude iidolpoisid, kes naasevad oma esimese eduga kodumaale, et kohtuda uue põlvkonna tsirkusesõpradega.
Täna Saratovis ei palu täiskasvanud neid tsirkusesse viia lapsed, vaid vanavanemad tutvustavad oma lapselapsi nende nooruspõlvega. Külalisteraamat igal lehel salvestab entusiastlikud tänud ja tagasiside. Vendade Nikitini tsirkus (Venemaa, Saratov) hämmastab jätkuv alt oma kunsti austajaid. Võib-olla süttib täna meistri kõrval uus täht, mis poole sajandi pärast naaseb Saratovi areenile.
