Moodne Iiri tants: kirjeldus, ajalugu ja liikumised

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-12 06:22

Iirimaa on alati olnud kuulus oma ületamatu tantsukultuuri poolest, kuid viimasel ajal on maailma üldsuse huvi veelgi suurenenud tänu suurejoonelistele showdele, mis kasutavad iiri tantsu tänapäevases käändes.

Tantsukunsti loomise ajalugu

Seda tüüpi iiri kultuur on läbinud oma tuhandeaastase ajaloo ja paljude uurijate arvates pärineb see keldi rahvaste ajast, kes rajasid oma riigi tänapäeva Iirimaa territooriumile.

Kõige iidseim pilt, mis meenutab mõneti iiri tantsu, on keldi Sean–Nos, mille esitasid neil saartel kauges minevikus elanud gallid.

Esimene mainimine tantsuliigutuste kohta, mis sarnanevad tänapäeva moderntantsudele, dateeritakse umbes 11. sajandisse.

Veidi hiljem, normannide vallutajate mõjul, hakkas tekkima hoopis teistsugune esinemiskultuur - ringtantsu juhatav seltskond. Ja paleedes ja ballidel hakkas iiri tants populaarsust koguma juba kuueteistkümnendal sajandil.

Veidi hiljem, umbes kaks sajandit hiljem, ilmusid esimesed tantsukunsti õpetajad,tänu millele on tekkinud palju tüüpe ja sorte praegustest kaasaegsetest variatsioonidest. Kuid samal ajal algas selle kultuuri kohutav rõhumine, nii et tantsude esitamist hoiti rangelt konfidentsiaalselt. Kirik pidas tantsukunsti millekski nilbeks. Paljud ajaloolased nõustusid, et iiri tants omandas käte iseloomuliku liikumatu asendi vööl just pärast seda, kui kristlikud preestrid teatasid, et sel viisil tantsimine on sündsusetu ja kohatu, meenutades pühaduseteotust või nähtamatut sidet deemoniga.

Moodne välimus

Juba üheksateistkümnendal sajandil hakkasid väikestes külades ja linnades populaarsust koguma erinevad võistlused, mille auhinnaks võis olla suur pirukas. Kaasaegne periood tantsukunstis algab sama sajandi lõpus. Loodi Gaelic League, mis seadis endale eesmärgiks säilitada Iiri muusikakultuur, mida oli viimased poolteist sajandit rõhutud.

Tantsureeglid kehtestas 1929. aastal tollane Iiri komisjon, kes tegutses erinevatel võistlustel. Tänu sellele on tehnika oluliselt muutunud – sellel esitatakse tänapäevani tänapäevaseid iiri tantse. 30ndatel hakkasid naised sagedamini lavastustes osalema ja said võimaluse õpetada õppeasutustes, kus nad õpetasid tantsukunsti.

Soloesinemised

Iiri tantsudel on palju sorte ja liike. Hämmastav liigutuste mustervaade soolotantsijate esituses. Nad on teatud graatsilisuse ja kerguse, kuid samal ajal energia ja rütmi tõeline kehastus. Solo jaoks sobivad nii pehmed kui kõvad kingad. See võib välja näha nagu paeltega baleriinid või kontsaga saapad, olenev alt sellest, kellele see on mõeldud (meestele ja naistele).

Kuidas tantsida Iiri tantsu, paljud võistlustel osalevad tantsijad õpivad lapsepõlvest saati erinevaid rahvuslikke meloodiaid (rullid, rakised, sarvipillid), mida kasutatakse sooloesinemisel. Neil kõigil on omad erinevused, kuid üldistavad jooned on külgedele surutud käed ja ilus kehahoiak liikumatu torsoga. Seda tehakse selleks, et pöörata võimalikult palju tähelepanu kogu keerukusele ja selgusele, millega tantsijate jalad liiguvad.

Komplektid

Eraldi iiri tantsude kategooriana tasub esile tõsta traditsioonilisi sette. Neid tehakse kõvades kingades ja need kujutavad endast standardset liigutuste komplekti. Iiri tantsukomplekti nimi on meloodia nimi, mille järgi seda tantsitakse.

Sellest stiilist on olemas ka ebatraditsiooniline versioon, mida esitavad avatud taseme tantsijad aeglaselt. Liigutuste komplekt võib sõltuda õpetaja fantaasiast või esineja soovidest.

Rühmatantsimine

See mitmekesisus erineb selle poolest, et tantsijad seisavad üksteise vastas, moodustades sellega ruudu, enamasti kuulsad kadrillid. Nad ei ole iirlased, nii et nende liikumine võib juhtudaesinevad erinevates Euroopa stiilides. Erinevused tantsude vahel on figuuride arvus, mis võib varieeruda kolmest kuueni.

80ndatel sai see vorm avalikkusele laialdaselt tuntuks ja seda õpetati paljudes tantsukoolides. Tänapäeval tantsitakse seltskondlikke rühmatantse väga suure kiirusega ja omamoodi metsikult.

Kaylee

See iiri keelest tõlgitud sõna kõlab sõna otseses mõttes nagu "lõbus puhkus muusika ja tantsuga". Kahekümnenda sajandi alguses nimetati selle terminiga ka uut rühmaesinemisstiili, mis on säilinud tänapäevani.

Kaleyt tantsitakse tavaliselt pehmetes kingades ja erinev alt soolotantsudest kasutavad tantsijad selles käte liikumist. Selle teostamisel on peamine kõigi partnerite täielik suhtlus.

Põhimõtteliselt tantsitakse seda tüüpi tantsu jigide ja rullide saatel. Nende hulgas on erinev arv tantsijaid: neljast kuueteistkümneni. Variatsioonid võivad olla väga erinevad, kuid sageli on need kaks või neli paari inimesi, kes seisavad üksteise vastas. Kõik keili tüübid võib tinglikult jagada lineaarseks (progressiivseks) või lokkis. Esimesed viitavad sellele, et kõik tantsijad seisavad ühe suure ja pika rivina. Kui nad tantsivad kogu täistsükli, liiguvad nad vastav alt ühte asendisse, sooritavad nad juba järgmise tantsuetapi koos uue partneriga.

Teist tüüpi keili kohtab kõige sagedamini võistlustel või esindusüritustel. Erinevad koreograafilised lavastused on viinudasjaolu, et see tantsukategooria hakkas välja nägema tõeliste suurejooneliste showdena, mis võitsid paljude vaatajate südamed.

Praegu saavad erinevatel pidudel tantsida ka igas vanuses inimesed. Ja olenemata sellest, mis viisil ja mis tasemel neid esitatakse – hämmastav tunne liikumisvabadusest ja tulisest rütmist tekib alati igaühel, kes seda tantsu tantsib.

Huvitavaid fakte

Arvatakse, et iiri tantsud ei jää oma kirglikult idamaade tantsudele alla, neid esitatakse lihts alt intelligentsemal ja salajasemal viisil.

Selgub, et Iiri stepp on paljude tantsu- ja lavashowde seas üks peamisi etappe.

Motiivid, millele Iiri kaasaegsed setid ja ruudutantsud, aga ka muud selle kunsti liigid, mängitakse peamiselt torupillil, viiulil ja akordionil, on tulemuseks üsna groovy ja ülemeelik meloodia.