Pole saladus, et absoluutselt kõik inimesed kuulavad muusikat. Ühel või teisel viisil eristavad kuulajad kompositsiooni põhiliini, mida kõrv harmooniliselt tajub. Enamasti nimetatakse seda meloodiaks. Mis see on klassikaliste tõlgenduste ja kaasaegsete muusikaliste kaanonite seisukoh alt? Saame kohe teada.
Meloodia: mis see on?
Üldiselt pärineb meloodia mõiste vanade kreeklaste ajast. Kui vaadata, mis on meloodia, siis nende standardite järgi tõlgendati definitsiooni kui eepilise teose "laulmist" või "laulmist" laval või lavastuses. Tõepoolest, enamikul juhtudel seostatakse seda mõistet just muusikateose kirjutamise või lavastamise põhisuunaga (siis nimetati seda meloodiaks).
Kuid tänapäevaseid tõlgendusi arvestades ei saa meloodiat määratleda puht alt vokaalse osana, sest isegi instrumentaalmuusika puhul kasutatakse ühte või mitut sooloinstrumendi.
Muusika on helide harmooniline kombinatsioon. mis on kõrvale meeldiv. Siin tulebki sisse meloodia. Midaseda pole raske mõista, kui läheneda küsimusele kasvõi helide mõju inimesele tajumise tasandil. Nõus, sest meie kuulmine tajub ainult neid helisid, mis ei tekita ebamugavust ja ärevus. Sellega seoses on põhimeloodia järjestikuste helide kogum, mis koguneb teatud võtmes.
Muidugi on ebaharmoonilised ja dissonantsed järjestused väga rasked meloodiaks nimetada, eriti kui arvestada urisemistehnikas esitatavaid vokaalipartiisid, mis on kohustuslikud sellistes stiilides nagu Death Metal või Black Metal.
Mis on meloodia ja saate?
Kui läheneda meloodia ja saate eristamise küsimusele, tuleb siinkohal märkida tõsiasja, et ühest küljest käsitleme konkreetse teose esitamisel peateemat, mida mõnikord nimetatakse ka juhtmotiiviks, ja teis alt kaasnev muusikaline kujundus, mis seda rõhutab. Pange tähele, et saatel ei ole muusikateose puhul kunagi suurt rolli. Nagu juba selge, on see vaid lisainstrument, mis rõhutab põhiideed (meloodia, motiiv jne). Algse teema töötlemiseks võib olla nii palju valikuid, kui soovite.
Enamasti ei pea te appi võtma kaasaegseid süntesaatoreid, mis suudavad luua mis tahes stiilis seadet. Mõte on siin peamine motiiv, mis läbib kogu kompositsiooni.
Meloodia mõiste varajase klassikalise muusika mõistes
Kõikmuusika, sealhulgas klassikaline muusika, tähendab, et peamine meloodiajoon on alati olemas.
Tõsi, varem, näiteks klaveripalade puhul, usuti, et ainult parema ja vasaku käega mängitavatest osadest on võimalik aru saada, mis on meloodia muusikas. Absoluutne standard oli põhiliini sooritus parema käega, saateliini sooritus vasakuga. Kuid see pole dogma.
Üks või mitu meloodialiini?
Tõsiasi on see, et mõned heliloojad on püüdnud kasutada sama või mitut variatsiooni antud teemal mõlema käe partituurides. Nagu juba selge, domineeris parem käsi.
Aga Johann Sebastian Bach, kes kirjutas tuhandeid teoseid klaverile ja orelile, nihutas sama sarabande luues meloodiaid vaheldumisi nii parema kui ka vasaku käega esitamiseks. Pealegi võib tema klaveriteostes sageli kohata kahe meloodia üheaegset esitust erinevate kätega. Esiteks andis see muusikapalale endale teatud maitse ja teiseks arendas mängu. tehnikat. Nõus, mitte iga muusik ei suuda klaveril korraga kahte meloodiat mängida, sest sõrmed sõltuvad koordinatsiooni mõttes meie ajust.
Järelsõna asemel
Üldiselt oleme käsitlenud mõistet "meloodia". Mis see on ja kuidas seda praktikas tõlgendatakse, on minu arvates juba selge. Üldiselt ei tohiks segi ajada arusaamist meloodiast ja motiivist - seekaks täiesti erinevat asja. Aga inimese kuulmisele avalduva harmoonilise mõju seisukoh alt tundub selline jada päris huvitav. Pealegi, kui lähtuda mistahes muusika meloodilisusest, siis see ei tohiks tekitada stressi (kuigi seda juhtub). Üsna sageli võib selliseid aspekte seostada mitte ainult sama kaasaegse metalli liiga raskete ilmingutega. Sama "nõukogude pop" võib põhjustada mitte vähem ärritust. Siin on küsimus ainult selles, et meloodia kui selline on liiga primitiivne ja sõnad ei sobi üldse.
Sama saab rakendada ka paljude teiste tänapäevaste lugude puhul. Mõnikord tuleb muusikaline meloodia esile, asendades semantilise koormuse. Kui aga vaadata instrumentaalmuusikat, siis siit leiab ka meloodia, kuigi tänapäevastes jazzkompositsioonides see peaaegu puudub. Ja see pole üllatav, sest džäss on algusest peale pidev improvisatsioon, mitte ette kirjutatud teose esitamine.
