Klavdia Elanskaja oli suurepärane näitleja. Omal ajal oli ta Alla Tarasova vääriline konkurent.
Karjääri algus
Klavdia Elanskajal, kelle elulugu pakub teatrifännidele endiselt huvi, oli haruldane omadus – ta oli oma töösse meeletult armunud.
Väga noorelt astus ta Moskva Kunstiteatrisse, kuigi sel ajal hinnati tema talenti madalaks. Nõukogude teatrijuht Nemirovitš-Dantšenko rääkis temast kui liiga kogenematust, rohelisest, kuid ei eitanud head tulevikku. Ja usaldus oli õigustatud: 1924. aastal sai Klavdiast kunstiteatri trupi täisliige. ja tema karjäär tõusis taevasse. Ta pühendas kogu oma elu Moskva Kunstiteatris töötamisele.
Surge
Elanskaja esimene roll oli Sophia klassikalise loo "Häda vaimukust" lavastuses. Kogu trupi näitlejatöö purustati kriitikute poolt puruks: tol ajal oli moes kritiseerida Moskva Kunstiteatrit. See ei meeldinud ka Sofiale, kes tundus Elanskaja esituses "liiga vinguv".
Hoopis märgatavam oli "Kuuma südame" esilinastus, milles näitlejanna sai Parasha rolli. Tõelist talenti ei rikkunud isegi kogenematus - Elanskaja ülendatud pildi põnevus ja poeesia tõmbas kõigi tähelepanupealinnad. Kriitikud ja vaatajad hindasid kõrgelt oskust anda edasi vene rahva kibedat tarkust ühes saatuses, tunnete sügavust oma kangelanna vastu.
Tunnustus
See, et Klavdia Elanskaja on näitlejanna suure algustähega, selgus pärast klassikalist näidendit "Kolm õde", kus ta kehastas kõlava meloodiahäälega salapärase naise Olga rolli. Jelanskaj alt päris ta näole kerge kurbuse varju. No näitlejanna andis edasi nii sisemist võitlust iseendaga, milles täielikku võitu pole võimalik saavutada, kui ka üksinduse vangistust ja tõmbavat igatsust täitumata unistuste järele. See oli näitlejatöö helge, lummav algus. Elanskaja mängis unustamatut rolli järgmised 16 aastat: täpselt viissada korda kehastus ta ikka ja jälle Olgaks ning esinejate täiskoosseis jõudis reisida mööda Nõukogude Liitu. Pärast seda ei suutnud keegi esituse vapustavat edu korrata.
Parim roll
Elanskaja suurimaks rolliks peetakse Katjuša Maslovat Tolstoi samanimelise romaani ainetel valminud näidendis "Pühapäev". See oli kunstiteatri jaoks tõeline sündmus – pilt mängiti hiilgav alt. Claudia pani sellesse rolli oma hinge ning tõrjuv, purjus ja põhja vajuv Katjuša ilmub ootamatult kogu oma hiilguses lavale, tõestades, et tõeline sisemine ilu ei kao kunagi. Elanskaja pani terve saali värisema ja kogema koos tegelasega tervet elu täis solvumist, viha ja sügavaimat meeleheidet. Ta kehastas kogu võimulolijate ikke all elavate tavainimeste kibedust. Ka praegu selle esituse salvestust kuulates häälJelanskoi paelub – meenutab oma puhtusega kellahelinat, kutsuvat ja häirivat.
Eraelu
Klavdia Elanskaja, kelle isiklik elu ei olnud rikkad ega tormilised skandaalsed romaanid, pühendas end täielikult oma abikaasale Ilja Sudakovile ja jagas temaga kõiki toona valesti mõistetud režissööri raske saatuse kurbust. Neil on kaks tütart - Irina ja Ekaterina, kes väärik alt võtsid oma vanemate teatepulga teatrisse armunud. Kui Sudakov haigestus, jättis Claudia oma karjääri ja hoolitses tema eest kuni lõpuni. Tema abikaasa suri 1. septembril 1969 pärast paljusid valusaid aastaid kestnud voodihaigust.
Isiksus
Klavdia Elanskaja, kelle fotol on meile näha sügava ja veidi kurva pilguga naine, oli erakordselt tõetruu ja lahke inimene. Ta ei teadnud, kuidas ega tahtnud kellelegi abist keelduda ning pälvis peaaegu kõigi inimeste jumaldamise, kellega ta oma elus töötas. Inimesed käisid selle naise juures nõu küsimas, ta ei osalenud kunagi telgitagustes intriigides ega sallinud kuulujutte. Elanskaja andis kõik oma parimad omadused üle oma kangelannadele, keda oli väga palju. Ta oli näitlejanna Stepanova sõber aastaid, kuigi nad olid iseloomu ja temperamendi poolest täiesti erinevad.
Sellist annet oli võimatu mitte ära tunda, sest suurepärane näitlejanna hingas sõna otseses mõttes teatrist, armastas mängida ja kogeda keerulisi, teiste inimeste emotsioone. See pühendumus ja mängurõõm on publikut köitnud ja lummanud juba aastaid.
Karjääri päikeseloojang
Klavdiya Elanskaya armastas oma teatrit nii väga, et suri sellega ära. Tema viimane tähelepanuväärne roll oli Maria Lvovna näidendis "Suveelanikud". Näitlemist hinnati kõrgelt, kuid lavastus ei pälvinud laialdast tunnustust – isegi meie aja parimad näitlejad ei suutnud 20. sajandi alguse Venemaa olemust edasi kanda. Moskva Kunstiteater elas oma viimaseid eluaastaid ja see oli selgelt näha nüri stiili, liigse ülbuse ja juurdunud harjumuste põhjal, millele kaasajal kohta ei olnud. Etendus etenduse järel mängis Elanskaja üha ebaolulisemaid rolle, mis ei suutnud enam oma endist hiilgust naasta.
Pealegi ei saanud tema abikaasa pikaajaline haigus näitlejannat mõjutada ja 60ndatel jättis ta peaaegu täielikult oma töö. Tema viimane roll oli Melania 1963. aastal Livanovi lavastatud näidendis "Egor Bulõtšev ja teised". Etendus osutus ebaõnnestunud katseks taaselustada Moskva Kunstiteatri suurust ja teatri direktor tõstatas küsimuse Jelanskaja vallandamisest. Näitlejanna jaoks oli see tõeline löök - inimesed, keda ta ustav alt teenis, saatsid ta välja. Ta saatis juhtkonnale leina täis kirja ja Claudius jäi truppi poole väiksema palgaga. Teater oli aga vääramatult suremas ja Klavdia Jelanskaja pühendus täielikult oma mehele ja lastele.
Üks tema tütardest õpetas näitlemist ning teine oli näitleja ja lavastaja, juhtis teatrit "Sphere". Kumbki pole enam elus. Kahjuks oli Jelanskaja, nagu paljud andekad näitlejad, uue aja ees jõuetu. Nad on igavestijäi perioodi, mil väärtustati konservatiivsust ja klassikalist draamat. See suutmatus paljastada oma talendi uusi tahke sai paljudele saatuslikuks - nende aeg on möödas ja teater, millele Claudia kogu oma elu pühendas, osutus valeks. Moskva Kunstiteater jäi ellu, täienes uute näitlejatega ja näitlejanna endised kamraadid saatsid ta halastamatult välja, suutmata uute trendidega toime tulla.
